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Richie Havens – Richie Havens' Record (LP 1968)

domingo, 3 de dezembro de 2023


 


Richie Havens – Richie Havens' Record (LP Douglas – SD 779, Abril de 1968).
Produtor – Johanan Vigoda.
Género: Folk Rock, Blues Rock, Soul, Folk.


Richie Havens' Record” é o quarto álbum do cantor americano Richie Havens, lançado em Abril de 1968 através do selo Douglas. O álbum apresenta-nos Havens acompanhado por guitarra acústica. No entanto, o produtor Alan Douglas adicionou a parte instrumental (eléctrica), o órgão e a bateria, assim como as vozes de apoio. Essencialmente, este é um álbum que provavelmente reflecte os seus concertos ao vivo em clubes de folk, misturando versões de músicas como, "I'm on My Way", "Babe, I'm Leavin"), temas de blues ("Daddy Roll 'Em") , faixas soul ("Drown in My Own Tears" e material de cantores/compositores contemporâneos (Fred Neil's "The Bag I'm In"). Havens é sem dúvida um cantor e intérprete talentoso, com uma voz corajosa de soul folk e dedilhados de guitarra.
Richie Havens (Richard Pierce Havens), foi um músico nascido em 21 de janeiro de 1941, no Brooklyn, Nova York, EUA, tendo falecido em 22 de abril de 2013, em Jersey City, Nova Jersey, EUA. Foi um cantor, compositor e guitarrista americano. O seu estilo musical englobava elementos de folk, soul e rhythm and blues. Em 1969, Havens abriu o Festival de Woodstock, tendo sido aclamado pela multidão. Decidiu improvisar uma versão de "Motherless Child", à qual acrescentou um verso com a palavra "freedom" repetida várias vezes. Esta versão transformar-se-ia num sucesso internacional com o lançamento do documentário “Woodstock”, em 1970.


Faixas/Tracklist:

A1 - I'm On My Way
A2 - Babe, I'm Leaving
A3 - Down In The Valley
A4 - Nora's Dove
A5 - I'm Gonna Make You Glad
B1 - Chain Gang
B2 - Drown In My Own Tears
B3 - Daddy Roll 'Em
B4 - It Hurts Me
B5 - That's The Bag I'm In

Voz, Guitarra – Richie Havens.

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Sam Lewis, a quem agradecemos.

Joe South – Introspect (LP 1968)

sábado, 2 de dezembro de 2023




Joe South – Introspect (LP Capitol Records – ST 108, 23 de Novembro de 1968).
Produtor: Joe South.
Género: Rock, Funk / Soul, Folk Rock, Southern Rock.


Introspect“ é o álbum de estreia do músico e cantor americano Joe South, lançado em 23 de Novembro de 1968, através do selo Capitol Records. Nos EUA nesse mesmo ano, o LP atingiu a posição nº 117 na lista da Billboard. É considerado um clássico country-soul (e, talvez, o primeiro álbum desse género). O country, raga oriental, gutbucket soul e pop chocam-se nas mesmas músicas. Do LP destacamos as faixas "Games People Play", "Birds of a Feather", "Rose Garden" (que se tornaria um grande sucesso na voz de Lynn Anderson três anos depois), "All My Hard Times" e "Mirror of Your Mind".
Joe South (nascido Joseph Alfred Souter, em Atlanta, Georgia/EUA, em 28 de fevereiro de 1940 e falecido em 5 de setembro de 2012, em Buford, Georgia /EUA) foi um cantor, compositor, guitarrista e produtor musical americano. Conquistou o Grammy Award de Melhor Música do Ano, em 1970 com o tema "Games People Play" e foi novamente indicado ao prémio em 1972, por "Rose Garden".


Faixas/Tracklist:

A1 - All My Hard Times (Joe South) 2:52
A2 - Rose Garden (Joe South) 2:46
A3 - Mirror of Your Mind (Joe South) 4:32
A4 – Redneck (Joe South) 3:12
A5 - Don't Throw Your Love To The Wind (Joe South) 2:46
A6 - The Greatest Love (Joe South) 2:28
B1 - Games People Play (Joe South) 3:30
B2 - These Are Not My People (Joe South) 2:28
B3 - Don't You Be Ashamed (Joe South) 3:09
B4 - Birds of a Feather (Joe South) 4:14
B5 – Gabriel (Joe South) 7:11

Músicos /Musicians:

Voz, guitarra, compositor e arranjos - Joe South
Vozes de apoio - Barbara South, John Mulkey, Tony South

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Carlos Gonzaga - 30 Grandes Sucessos

sexta-feira, 1 de dezembro de 2023




Carlos Gonzaga - 30 Grandes Sucessos.
Género: MPB, Jovem Guarda, Compilação.

Compilação disponibilizada pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Ricky Shayne – I Grandi Successi Originali (1965 / 1978)

quinta-feira, 30 de novembro de 2023




Ricky Shayne – I Grandi Successi Originali (1965 / 1978).
Género: Pop/Rock, Folk, Compilação.


I Grandi Successi Originali” é uma excelente compilação de Ricky Shayne que reúne alguns dos seus maiores êxitos originais lançados entre 1965 e 1978. Acrescentámos uma faixa bónus, “Mamy Blue”, na sua versão inglesa de 1971.
George Albert Tabett (Cairo/Egipto, 4 de junho de 1944), conhecido pelo nome artístico Ricky Shayne, é um cantor, compositor, actor e empresário francês de ascendência libanesa que fez sucesso na década de 60, principalmente em países de língua alemã. Ricky mudou-se para Paris aos 15 anos. Em seguida foi para Itália, passando a adoptar o nome artístico de Ricky Shayne, lançando em 1965 o seu primeiro êxito, "Uno dei Mods" (composição de Gianni Meccia e Franco Migliacci), que lhe rendeu um disco de ouro. Um ano depois faz uma participação em “La Battaglia dei Mods”, onde interpretou o papel de um jovem insatisfeito e também actuou como cantor no filme, que teve ainda participações de Udo Jürgens, Joachim Fuchsberger e Elga Andersen. Durante a produção da película passou a residir na Alemanha e tornou-se um ídolo dos fãs alemães de música pop. Em 1971, lançou uma versão em inglês e em alemão do seu maior sucesso, "Mamy Blue" (composto por Hubert Giraud). Ricky Shayne esteve em actividade de 1964 a 1989.


Faixas/Tracklist:

1-1 - Uno Dei Mods 2:34
1-2 - Number One 2:47
1-3 - Come Moby Dick 2:58
1-4 - Di Me Cosa Ne Sai 3:01
1-5 – Dolcemente 3:33
1-6 – Ramadan 4:14
1-7 - Hello Josephine 2:06
1-8 – Stanotte 3:23
1-9 - We Say Yeah 2:09
1-10 - My Babe 2:21
1-11 - Non Ha Prezzo L'amore 2:20
2-1 - Cosa Pensi Di Me 2:46
2-2 - L'estate Si Spegne 2:38
2-3 - Vi Saluto Amici Mods 2:31
2-4 - Lesson In Love 3:07
2-5 - Penso a Lei 4:28
2-6 - Apron Strings 2:27
2-7 - Mean Woman Blues 3:02
2-8 - I Love You So 3:04
2-9 - When The Girl In Your Arms Is The Girl 3:02
2-10 - Lonely Blue Boy (Danny) 3:09
BONUS:
2-11 – Mamy Blue (english version) 4:49

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luigi Neri, a quem agradecemos.

Beat Party, V/A (1955/1985)

quarta-feira, 29 de novembro de 2023


 


Beat Party, V/A (1955/1985).
Género: Rhythm & Blues, Rockabilly, Rock & Roll, Soul, Rock de Garagem, Compilação.

The Trashmen.

Faixas/Tracklist:

A1 - The Trashmen – Surfin Bird 2:18
A2 – Lulu – Shout 2:58
A3 - Eddie Cochran – C'Mon Everybody 2:00
A4 – Barracudas – Summer Fun 3:10
A5 - The Sonics – Psycho 2:10
A6 - The Delmonas – Twist and Shout 2:28
A7 - The Colour Field – I Can't Get Enough Of You Baby 2:17
A8 – Fleshtones – La La La La (Live) 3:30
B1 - Gene Vincent – Blue Jean Bop 2:21
B2 - The Trashmen – King Of The Surf 2:25
B3 - The Delmonas – Peter Gunn Locomotion 2:38
B4 - Tennessee E. Ford – Sixteen Tons 2:35
B5 - Willie Mitchell – Bad Eye 2:25
B6 - The Manhattan T.– Trickle Trickle 2:18
B7 – Velvelettes – Needle In a Haystack 2:18
B8 - Willie Mitchell – Woodchoppers Ball 2:05

Compilação disponibilizada pelo nosso amigo Gerry Douglas, a quem agradecemos.

You Can’t Sit Down! (75 Great Instrumentals of the '50s & '60s), V/A

terça-feira, 28 de novembro de 2023



You Can’t Sit Down! (75 Great Instrumentals of the '50s & '60s), V/A.
Género: Rock, Beat, Instrumental, Compilação.

Nero & The Gladiators.

You Can't Sit Down!” é uma compilação constituída por 3 álbuns com um total de 75 faixas que reúne alguns dos melhores instrumentais dos anos 50 e 60:

- Disco 01 - 1957/1962;

- Disco 02 - 1959/1963;

- Disco 03 - 1958/1962.

A compilação contém diversos estilos, mas naturalmente a guitarra é dominante, permitindo desfrutar da execução virtuosa de Hank Marvin com os Shadows, o excelente Link Wray com os seus Ray Men, ou Dick Dale e a sua guitarra de surf, entre muitos outros. Algumas das faixas são autênticas raridades instrumentais ou temas difíceis de encontrar. Na sua maioria, são de conjuntos de surf/garagem obscuros e pouco conhecidos que proliferavam a partir dos finais dos anos 50 e meados dos anos 60. A maioria desses temas são constituídos por deliciosos solos de guitarra ou de saxofone, ao som da época. Tendo em conta a altura das gravações, a sonoridade conseguida demonstra um grande virtuosismo por parte dos músicos, nas suas guitarras e saxofones. Magnífico!

Bill Black's Combo.

Compilação gentilmente cedida por Luís Futre, a quem agradecemos.

Trepidant's – Remember Me (LP 1977 / Brasil)

segunda-feira, 27 de novembro de 2023


 


Trepidant's – Remember Me (LP Tapecar – SS-037, 1977 / Brasil).
Género: Pop/Rock, MPB.


A banda Trepidant’s, foi formada em 10 de Setembro de 1970 na cidade do Recife/Pernambuco. A formação inicial era constituída por Vicente, Ronald, Nenel, Wellington, Eraldo, Paulo Bezerra e José Geraldo. Durante alguns anos, tocaram em bailes nos clubes do Recife e na região metropolitana da capital pernambucana. “Remember Me” foi o primeiro LP gravado pelo grupo, lançado em 1977 através do selo Tapecar, de grande sucesso de vendas em todo Norte e Nordeste do Brasil, com mais de 200.000 mil cópias vendidas, e que contém um repertório de música pop/rock, autoral e todo cantado em inglês. O estilo do disco é um pop romântico (do género Dave Maclean), com letras simples, mas com uma boa melodia e qualidade. A banda era formada por sete integrantes cujo líder é Vicente Jr., autor e intérprete das canções. O grupo faz parte da geração "The Beatles" e chegaram à fama interpretando músicas somente em inglês. O seu grande sucesso conhecido internacionalmente é a canção "Remember Me", inserida no álbum que aqui apresentamos. Do LP destacamos também a faixa "To Be or Not To Be". Os Trepidant's apresentaram-se em shows superlotados nos clubes recifense-olidense, em Pernambuco, e fora do Estado, fizeram inúmeros shows com sucesso, inclusive, no exterior do Brasil. Alguns apelidaram a banda como os "Creedence Clearwater Revival, brasileiros". Na actualidade, apesar de ter mudado um pouco o seu estilo, o grupo Trepidant’s ainda faz muito sucesso em Recife e Olinda. No presente, a banda é formada por Vicente (guitarra e voz), Gláucio (bateria e voz), Eraldo (teclados), Ronaldo (baixo e voz) e Nenel (vocalista).


Faixas/Tracklist:

A1 - Remember Me (Vicent Jr.)
A2 - To Be or Not To Be (Vicente Jr., Tann Wight)
A3 - Doubts (Vicent Jr.)
A4 - Everytime (Vicente Jr.)
A5 - Fall In Love (Vicente Jr.)
A6 - Someday I'll Really Fly (Vicente Jr.)
B1 - All Love (Vicente Jr.)
B2 - A Good Reason (Vicente Jr.)
B3 - My Flaming Love (Vicente Jr.)
B4 - Song For Nubia (F. Bourget)
B5 - Looking Forward (Vicente Jr.)
B6 - Dead Past (Vicente Jr.)

Formação Actual / Current Lineup:

Vicente Jr. - voz e guitarra
Nenel – voz e percussão
Eraldo - teclados
Ronaldo - baixo
Gláucio - bateria, voz.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

T. Rex – Electric Warrior (LP 1971)




T. Rex – Electric Warrior (LP Fly Records – HIFLY 6, 24 de Setembro de 1971).
Produtor: Tony Visconti.
Género: Rock, Glam.


Tyrannosaurus Rex foi um conjunto britânico de folk-rock, liderado pelo guitarrista / vocalista Marc Bolan (nascido Mark Feld), com Steve Peregrine Took, depois substituído por Mickey Finn. O duo tornou-se pioneiro do glam rock e encurtaram o seu nome para T. Rex, em Outubro de 1970, por sugestão do produtor Tony Visconti. A banda teve uma série de grandes sucessos no Reino Unido, incluindo quatro singles número um. Nos EUA, o grupo teve apenas um grande sucesso, "Bang a Gong (Get It On)". Os dois primeiros discos foram predominantemente acústicos misturando rock psicadélico, boogie-rock e folk. Já como T. Rex, decidiram aumentar o duo para quarteto e convidaram Currie e Legend. O primeiro single chegou ao segundo lugar nas paradas e eles acabaram por inventar o glam-rock.
Electric Warrior”, o seu álbum de estúdio que aqui apresentamos, foi gravado entre Março e Junho de 1971 e lançado em Outubro do mesmo ano, através do selo Fly Records. É o segundo LP dos T. Rex e o primeiro como um quarteto de rock. O álbum marcou uma viragem no som da banda, afastando-se do som folk dos discos anteriores do grupo, abrindo caminho para um estilo glam rock mais extravagante e pop. O LP alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido e tornou-se o álbum mais vendido de 1971. Especificamente, o single "Get It On" ajudou a promover o sucesso do LP e alcançou o top dez na parada de singles da Billboard Hot 100 dos EUA. Renomeado "Bang a Gong (Get It On)" pela gravadora americana, também se tornou o único sucesso norte-americano da banda nos EUA. Desde então, “Electric Warrior” foi aclamado como um lançamento fundamental do movimento glam rock. Teve uma profunda influência nos músicos posteriores de diferentes géneros.
O grupo manteve-se em actividade desde 1967 até à morte de Marc Bolan, em 16 de setembro de 1977.


Faixas/Tracklist:

A1- Mambo Sun (Marc Bolan) 3:38
A2 - Cosmic Dancer (Marc Bolan) 4:27
A3 – Jeepster (Marc Bolan) 4:10
A4 – Monolith (Marc Bolan) 3:35
A5 - Lean Woman Blues (Marc Bolan) 3:00
B1 - Get It On (Marc Bolan) 4:25
B2 - Planet Queen (Marc Bolan) 3:11
B3 – Girl (Marc Bolan) 2:30
B4 - The Motivator (Marc Bolan) 3:59
B5 - Life's a Gas (Marc Bolan) 2:22
B6 - Rip Off (Marc Bolan) 3:39

Músicos / Musicians:

Marc Bolan – vocalista, guitarra, compositor
Mickey Finn - conga, bateria, bongos, voz
Steve Currie - baixo
Bill Legend – bateria, tamborim

Músicos de Apoio / Additional personnel:

Howard Kaylan, Mark Volman – vozes de apoio
Rick Wakeman - teclados
Ian McDonald - saxofone
Burt Collins – flugelhorn (fliscorne)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Roy Merrill, a quem agradecemos.

Stephen Stills – Stephen Stills (LP 1970)

domingo, 26 de novembro de 2023




Stephen Stills – Stephen Stills (LP Atlantic – SD 7202, 16 de Novembro de 1970).
Produção: Stephen Stills e Bill Halverson.
Género: Rock, Blues Rock, Folk Rock.


Stephen Stills” é o autointitulado álbum de estúdio a solo de estreia do músico americano Stephen Stills, gravado de Janeiro a Julho de 1970, e lançado pela Atlantic Records em 16 de Novembro de 1970. É um dos quatro álbuns de grande nível (todos entre os quinze primeiros) lançados por cada membro da banda Crosby, Stills, Nash & Young, depois do seu álbum “Déjà Vu”, líder das paradas de 1970, juntamente com “After the Gold Rush” (Neil Young, setembro de 1970),” If I Could Only Remember My Name” (David Crosby, fevereiro de 1971) e “Songs for Beginners” (Graham Nash, maio de 1971). O disco foi gravado essencialmente entre as turnês do CSNY, em Londres e Los Angeles. O LP foi lançado nos Estados Unidos em 16 de novembro de 1970 e no Reino Unido em 27 de novembro do mesmo ano. O álbum apresenta muitos temas com um toque da contracultura dos anos 60, com muitas canções directamente inspiradas nos relacionamentos anteriores e actuais de Stills com namoradas e membros do CSNY. O disco foi um sucesso comercial imediato, tanto no Reino Unido como nos EUA, e alcançou o top ten, tendo sido certificado com Disco de Ouro pela Recording Industry Association of America. O LP ficou muito bem posicionado nas tabelas de vários países. Atingiu a Billboard Top LPs na posição nº 3, a UK Album Charts no nº 8, o nº 7 na Canadian RPM, a Cash Box Top 100 Albums/EUA no nº 5 e o nº 2 nas paradas da Record World Album Chart/EUA.
Stephen Stills (Stephen Arthur Stills) é um cantor, guitarrista e compositor americano, nascido em 3 de Janeiro de 1945 em Dallas, Texas/EUA. Foi membro dos Buffalo Springfield e Crosby, Stills, Nash & Young. Em 2003, a revista Rolling Stone classificou-o na 47º posição na Lista dos 100 melhores guitarristas de sempre. O músico está em actividade desde 1962 até ao presente.


Faixas/Tracklist:

A1 - Love The One You're With (Stephen Stills) 3:03
A2 - Do For The Others (Stephen Stills) 2:52
A3 - Church (Part of Someone) (Stephen Stills) 4:05
A4 - Old Times Good Times (Stephen Stills) 3:38
A5 - Go Back Home (Stephen Stills) 5:56
B1 - Sit Yourself Down (Stephen Stills) 3:05
B2 - To a Flame (Stephen Stills) 3:10
B3 - Black Queen (Stephen Stills) 5:28
B4 – Cherokee (Stephen Stills) 3:24
B5 - We Are Not Helpless (Stephen Stills) 4:17

Músicos Participantes / Participating Musicians:

Voz, baixo, guitarra solo e ritmo, teclados, percussão, arranjos - Stephen Stills
Guitarra eléctrica - Jimi Hendrix, Eric Clapton
Órgão e voz de apoio - Booker T. Jones
Flauta, saxofone alto - Sidney George
Bateria - English Richie (Ringo Starr), Conrad Isidore, Dallas Taylor, John Barbata
Baixo - Calvin "Fuzzy" Samuels
Congas – Jeff Whittaker
Arranjos para cordas - Arif Mardin
Vozes de apoio - Cass Elliot, Claudia Lanier, David Crosby, Graham Nash, John Sebastian, Priscilla Jones, Rita Coolidge, Judith Powell, Larry Steele, Liza Strike, Tony Wilson e Sherlie Matthews.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Peter Sadler, a quem agradecemos.

The Rolling Stones – December's Children (And Everybody's) (LP 1965)

sábado, 25 de novembro de 2023




The Rolling Stones – December's Children (And Everybody's) (LP London Records – PS 451, 1965).
Produção: Andrew Loog Oldham.
Género: Rock, Blues Rock, Rock de Garagem, Pop Rock.


December's Children (And Everybody's)” é o quinto álbum de estúdio editado nos EUA, da banda de rock inglesa The Rolling Stones, gravado entre 8 de agosto de 1963 e 26 de outubro de 1965 e lançado em 4 de dezembro deste último ano. Naquela época, a música "Get Off of My Cloud" já se encontrava nas paradas e já era um sucesso (o single foi lançado em 25 de setembro de 1965). Depois deste álbum ter sido lançado, a faixa "As Tears Go By" atingiu também as tabelas de sucessos e foi editada como single em 18 de dezembro de 1965. Este é o último dos álbuns iniciais do grupo a apresentar várias versões. Os compositores Mick Jagger e Keith Richards escreveram apenas metade das canções. Juntando-se aos membros principais da banda, Mick Jagger (vocalista), Brian Jones (guitarra), Keith Richards (guitarra), Bill Wyman (baixo) e Charlie Watts (bateria) estava também o ex-membro dos Stones, Ian Stewart ao piano.
O álbum “December's Children (And Everybody's)” alcançou a posição nº 4 na Billboard 200, nos EUA, onde foi certificado pela RIAA como "Disco de Ouro".


Faixas/Tracklist:

A1 - She Said Yeah (S. Christy, G. Roderick, R. Jackson) 1:30
A2 - Talkin' About You (Chuck Berry) 2:30
A3 - You Better Move On (Arthur Alexandra) 2:37
A4 - Look What You've Done (M. Margonfield) 2:33
A5 - The Singer Not The Song (Mick Jagger, Keith Richard) 2:22
A6 - Route 66 (Live) (Bobby Troup) 2:29
B1 - Get Off Of My Cloud (Mick Jagger, Keith Richard) 2:52
B2 - I'm Free (Mick Jagger, Keith Richard) 2:17
B3 - As Tears Go By (Arr. Keith Richards, Mike Leander / Andrew Loog Oldham, Mick Jagger; Keith Richard) 2:45
B4 - Gotta Get Away (Keith Richard, Mick Jagger) 2:03
B5 - Blue Turns To Grey (Mick Jagger, Keith Richard) 2:27
B6 - I'm Moving On (Hank Snow) 2:12
BONUS:
C1 (Get Your Kicks On) Route 66 (Bobby Troup / Vrs. Studio) 2:20
C2 The Last Time (Jagger, Richard) 3:41

Formação/Line-Up:

Mick Jagger - vocalista e harmónica
Brian Jones - guitarra, piano, órgão, harmónica e voz
Keith Richards - guitarra e voz
Charlie Watts - bateria e percussão
Bill Wyman - baixo e voz

Participações/Participations:

Ian Stewart (piano, órgão, marimba e percussão) e Jack Nitzsche (teclados, percussão) e J. W. Alexander (percussão)
Arranjos: The Rolling Stones e Mike Leander.

LP  disponibilizado por Bob Adams, a quem agradecemos.