The Allman Brothers Band - Reach For The Sky/Brothers Of The Road

Banda: The Allman Brothers Band
Gênero: Blues Rock, Southern Rock, Jam Bands

Disco: Reach For The Sky

Ano: 1980(*)

Faixas:

1. Hell & High Water (Dickey Betts) 3:37

2. Mystery Woman (Gregg Allman, Daniel Toler) 3:35

3. From The Madness Of The West (Dickey Betts) 6:38

4. I Got A Right To Be Wrong (Dickey Betts) 3:46

5. Angeline (Dickey Betts, Mike Lawler, Johnny Cobb) 3:43

6. Famous Last Words (Dickey Betts, Bonnie Bramlett) 2:48

7. Keep On Keepin' On (Dickey Betts, Daniel Toler) 4:10

8. So Long (Gregg Allman, Daniel Toler) 6:57

Créditos:

Gregg Allman: Organ, Lead Vocals

Dickey Betts: Lead, Slide & Acoustic Guitars, Synthesizer, Lead Vocals

"Jaimoe" Johnny Lee Johnson: Drums

Butch Trucks: Drums, Syndrum

David "Rook" Goldflies: Bass

"Dangerous" Dan Toler: Lead & Rhythm Guitars

Jim Essery: Harmonica

Johnny Cobb: Piano, Background Vocals

Mike Lawler: Piano, Electric Piano, Synthesizers

Mark Morris: Congas, Timbales, Percussion

Sherry Cobb: Background Vocals ("Famous Last Words")

Thomas Caine: Background Vocals ("Hell & High Water")

(*) CD lançado em 1995.

Disco: Brothers Of The Road

Ano: 1981(*)

Faixas:

1. Brothers Of The Road (Dickey Betts, Jim Goff) 4:01

2. Leavin' (Gregg Allman) 3:47

3. Straight From The Heart (Dickey Betts, Johnny Cobb) 3:47

4. The Heat Is On (Dickey Betts, Mike Lawler, Buddy Yochim) 4:14

5. Maybe We Can Go Back To Yesterday (Dickey Betts, Dan Toler, Dickey Betts) 4:45

6. The Judgement (Dickey Betts) 3:43

7. Two Rights (Dickey Betts, Johnny Cobb, Mike Lawler) 3:32

8. Never Knew How Much (I Needed You) (Gregg Allman) 4:27

9. Things You Used To Do (Gregg Allman, Keith England) 3:49

10. I Beg Of You (Rose Marie McCoy, Kelly Owens) 3:25

Créditos:

Gregg Allman: Vocals, Organ, Acoustic Guitar

Dickey Betts: Vocals, Lead, Slide & Acoustic Guitars

Butch Trucks: Drums

David "Rook" Goldflies: Bass

Mike Lawler: Pianos, Synthesizers, Clavinet

"Dangerous" Dan Toler: Lead & Rhythm Guitars

David "Frankie" Toler: Drums

Músicos adicionais:

Charlie Daniels: Fiddle ("Brothers Of The Road")

Jimmy Hall: Sax ("Never Knew How Much (I Needed You)"), Background Vocals

Mark "Tito" Morris: Congas, Timbales, Percussion

Thomas Cain, Johnny Cobb, Chip Young, Greg Guidry, Joy Lannon, Donna McElroy, Keith England, Jeff Silverman, Randall Hart, Peter Kingsberry, Joe Pizzulo: Background Vocals

(*) CD lançado em 1995.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "The Allman Brothers Band", de 1969.

Stack Waddy - Stack Waddy/Bugger Off!

Banda: Stack Waddy
Gênero: Blues Rock, Classic Rock, Hard Rock

Disco: Stack Waddy [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Faixas:

1. Road Runner (McDaniel) 3:26

2. Bring It To Jerome (Green) 5:18

3. Mothballs (Knail, Banham, Revell, Stott) 3:35

4. Sure Nuff 'N' Yes I Do (Van Vliet, Bermann) 2:29

5. Love Story (Anderson) 2:19

6. Susie Q (Hawkins, Lewis, Broodwater) 2:27

7. Country Line Special (Davies) 3:55

8. Rolling Stone (Morganfield) 3:25

9. Mystic Eyes (Morrison) 6:05

10. Kentucky (Knail, Banham, Revell, Stott) 2:42

11. With One Leap Dan Was By Her Side, "Muriel" He Breathed [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Groom, Knail, Stott, Banham) 4:19

12. Ginny Jo [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Groom, Knail, Stott, Banham) 2:48

13. Hunt The Stag [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Groom, Knail, Stott, Banham) 2:44

14. Mystic Eyes [Alternative Version] [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Morrison) 3:52

15. (Almost) Milk Cow Booze [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Groom, Knail, Stott, Banham) 4:11

16. Leavin' Here [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Holland, Dozier, Holland) 2:57

17. I'm A Lover Not A Fighter [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Miller) 2:37

18. Here Comes The Glimmer Man [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Groom, Knail, Stott, Banham) 5:14

19. Nadine [Previously Unreleased] [Bonus Track] (Berry) 3:52

Créditos:

John Knail: Harp, Vocals

Mick Stott: Guitar

Stuart Banham: Bass

Steve Revell: Percussion
John Groom: Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Disco: Bugger Off! [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Faixas:

1. Rosalyn (Duncan, Farley) 2:28

2. Willie The Pimp (Zappa) 3:58

3. I'm Your Hoochie-Coochie Man (Dixon) 4:22

4. It's All Over Now (B. Womack, S. Womack) 3:18

5. Several Yards (Foxtrot) (Knail, Banham, Stott, Groom) 5:52

6. You Really Got Me (Davies) 2:48

7. I'm A Lover Not A Fighter (Miller) 2:12

8. Meat Pies 'Ave Come But Band's Not 'Ere Yet (Knail, Banham, Stott, Groom) 5:03

9. It Ain't Easy (Unknown) 3:50

10. Long Tall Shorty (Mainly) (Covay, Abramson) 3:23

11. Repossession Boogie (Knail, Banham, Stott, Groom) 5:33

12. The Girl From Ipanema (Jobim, Moraes, Gimbel) 1:33

13. Mama Keep Your Big Mouth Shut [BBC Peel Session, 18.2.72] [Bonus Track] (McDaniel) 5:23

14. Repossession Boogie [BBC Peel Session, 18.2.72] [Bonus Track] (Knail, Banham, Stott, Groom) 6:29

15. Lawdy Miss Clawdy… Meets Sooty 'N Sweep! [BBC Peel Session, 18.2.72] [Bonus Track] (Price) 3:31

16. Jack & Jill Meet Blind Pugh On The Spot?? [BBC Peel Session, 18.2.72] [Bonus Track] (Knail, Banham, Stott, Groom) 10:57

17. Mama Keep Your Big Mouth Shut [Dandelion Records Sampler: "There Is Some Fun Going Forward", 1972] [Bonus Track] (McDaniel) 3:43

Créditos:

Stuart Banham: Bass

John Groom: Drums, Percussion

Mick Stott: Guitar

John Knail: Harmonica, Vocals

(*) LP lançado originalmente em 1972.

Biografia:

A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).

Essa banda britânica foi formada em Manchester, no ano de 1969, por Mick Stott (guitarra) e Stuart Banham (baixo), ambos ex-integrantes da New Religion. John Knail (vocais e harmônica) e Steve Revell (bateria) completaram o lineup do novo grupo, que chamou a atenção logo de cara, em 1969, com uma expressiva aparição no Progressive Blues Festival, realizado em Buxton, Derbyshire, Inglaterra. Depois a banda assinou com a gravadora Dandelion Records, pertencente ao disc jockey John Peel, do Reino Unido. Os seus dois discos, "Stack Waddy" e "Bugger Off!", revelaram as mesmas aspirações dos grupos contemporâneos de R&B, tocados em estilo despojado e irreverente, mas com empolgação. Entre as canções, covers de "Rosalyn", da Pretty Things, e "Willie The Pimp", de Frank Zappa, e a  ironicamente intitulada "Meat Pies 'Ave Come But Band's Not 'Ere Yet", mas a sonoridade gutural da banda comprovou-se antiquada, acarretando o seu esfacelamento. Entre 1973 e 1976 Barnham liderou uma formação renovada da Stack Waddy, compreendendo Mike Sweeny (vocais), Wayne Jackson (baixo) e Kevin Wilkinson (bateria).

The Dave Clark Five - Glad All Over/Return!/American Tour

Banda: The Dave Clark Five
Gênero: British Invasion, Beat, Merseybeat, Psychedelic Pop

Disco: Glad All Over [Bonus Tracks]

Ano: 2016(*)

Faixas:

1. Glad All Over (Dave Clark, Mike Smith) 2:44

2. All Of The Time (Dave Clark, Mike Smith) 2:17

3. Stay (Maurice Williams) 2:09

4. Chaquita [2nd Version] (Dave Clark, Mike Smith) 2:13

5. Do You Love Me (Berry Gordy) 2:22

6. Bits And Pieces (Dave Clark, Mike Smith) 1:58

7. I Know You (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:01

8. No Time To Lose (Dave Clark, Mike Smith) 2:02

9. Doo Dah (Dave Clark, Ron Ryan) 2:22

10. Time (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:19

11. She's All Mine (Dave Clark) 2:13

12. Chaquita [First Version] [Bonus Track] (Dave Clark, Mike Smith) 2:07

13. In Your Heart [Bonus Track] (Traditional) 1:47

14. First Love [Bonus Track] (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:39

15. I Walk The Line [Bonus Track] (Johnny Cash) 2:48

Créditos:

Dave Clark: Drums, Vocals

Mike Smith: Vocals, Organ, Piano

Lenny Davidson: Guitar, Vocals

Rick Huxley: Bass, Harmonica, Guitar, Vocals

Denny Payton: Saxophone

(*) LP lançado originalmente em 1964.

Disco: Return! [Bonus Tracks]

Ano: 2016(*)

Faixas:

1. Can't You See That She's Mine (Dave Clark, Mike Smith) 2:23

2. I Need You, I Love You (Dave Clark, Mike Smith) 2:35

3. I Love You No More (Dave Clark, Mike Smith) 2:20

4. Rumble (Link Wray, Milton Grant) 2:38

5. Funny (Dave Clark, Denny Payton) 1:53

6. Zip-A-Dee-Doo-Dah (Ray Gilbert, Allie Wrubel) 2:32

7. Can I Trust You (Dave Clark) 2:07

8. Forever And A Day (Dave Clark, Mike Smith) 2:13

9. Theme Without A Name (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:03

10. On Broadway (Barry Mann, Cynthia Weil, Jerry Leiber, Mike Stoller) 2:39

11. The Mulberry Bush [Bonus Track] (Traditional) 2:11

12. I Knew It All The Time [Bonus Track] (Mitch Murray) 2:25

13. That's What I Said (Dave Clark, Ron Ryan) 2:19

Créditos:

Dave Clark: Drums, Vocals

Mike Smith: Vocals, Organ

Lenny Davidson: Electric Guitar, Vocals

Rick Huxley: Bass, Vocals

Denny Payton: Tenor Saxophone

(*) LP lançado originalmente em 1964.

Disco: American Tour [Bonus Track]

Ano: 2016(*)

Faixas:

1. Because (Dave Clark) 2:25

2. Who Does He Think He Is (Dave Clark, Mike Smith) 1:58

3. Move On (Dave Clark, Denny Payton) 2:13

4. Whenever You're Around (Dave Clark, Mike Smith) 2:58

5. I Want You Still (Dave Clark, Denny Payton) 1:37

6. Long Ago (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:14

7. Come On Over (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:13

8. Blue Monday (Dave Clark, Mike Smith) 3:00

9. Sometimes (Dave Clark, Ron Ryan) 2:53

10. Any Time You Want Love (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:14

11. I Cried Over You (Dave Clark, Lenny Davidson) 2:29

12. Ol' Sol (Dave Clark, Denny Payton) 2:00

13. Thinking Of You Baby (Dave Clark, Mike Smith) 2:35

Créditos:

Dave Clark: Drums, Vocals

Mike Smith: Vocals, Organ

Lenny Davidson: Electric Guitar, Vocals

Rick Huxley: Bass, Vocals

Denny Payton: Tenor Saxophone

(*) LP lançado originalmente em 1964.

Biografia:

Durante um curto período em 1964, parecia que o maior desafio ao fenômeno beatlesiano estaria encarnado na Dave Clark Five. Oriundo do bairro londrino de Tottenham, na Inglaterra, o quinteto conseguiu a façanha de derrubar "I Want To Hold Your Hand" do topo das paradas do Reino Unido com "Glad All Over", sendo apontado pela imprensa britânica (por cerca de 15 minutos) como a ameaça mais séria aos Beatles.

Foi a primeira banda da British Invasion a estourar nos Estados Unidos depois dos Beatles, embora os Rolling Stones e outros grupos tivessem rapidamente suplantado a DC5 como competidores mais ferrenhos dos Fab Four. A Dave Clark Five atingiu o Top 40 dezessete vezes entre 1964 e 1967, com sucessos memoráveis como "Glad All Over", "Bits And Pieces", "Because" e uma regravação de "Over And Over", de Bobby Day, e fez mais aparições no Ed Sullivan Show do que qualquer outra banda inglesa. A DC5 destacou-se, entre seus contemporâneos britânicos, por sua notável produção, o som alto e cadenciado da bateria de Clark e os vocais vigorosos de Mike Smith. Conquanto acusada pelos seus detratores de incompetente e antiquada, a banda possuía incontestável percepção para melodias e harmonias, compondo muitas das suas canções iniciais, que, na sua maioria, suportaram muito bem a passagem do tempo. Curiosamente, e incomum para a época, Dave Clark, líder da banda, gerenciou e produziu a banda sozinho, negociando pagamentos de royaltes muito mais vantajosos do que os artistas desse período habitualmente recebiam. Após alguns anos de estrelato, o grupo mostrou-se incapaz tanto de renovar-se quanto de seguir criando canções de qualidade, separando-se em 1970 (Richie Unterberger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Cuby + Blizzards & Eddy Boyd - Praise The Blues

Banda: Cuby + Blizzards & Eddy Boyd

Disco: Praise The Blues

Ano: 1967(*)

Gênero: Blues Rock, Electric Blues

Faixas:

1. Nuttin' But Trouble (3:01)

2. No Place Like Home (3:10)

3. Understanding (2:27)

4. Twenty-Four Hours (3:29)

5. The Hammond Sings The Blues (2:41)

6. The Big Boat (3:45)

7. Mr. Highway Man (3:48)

8. I'm In Your Corner (3:46)

9. Swinging Boogie (2:52)

10. Early Grave (3:19)

11. Little Red Rooster (4:28)

Músicas de autoria de Eddy Boyd, menos "Little Red Rooster", composta por Willie Dixon.

Créditos:

Eddy Boyd: Piano, Organ, Vocals

Eelco Gelling: Guitar

Willy Middel: Bass Guitar

Hans Waterman: Drums

(*) CD lançado em 1990.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Desolation", de 1966.

The Creation - Lay The Ghost

Banda: The Creation

Disco: Lay The Ghost

Ano: 1993

Gênero: British Invasion, Garage Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Batman (Neil Hefti)/Biff Bang Pow (Eddie Phillips, Kenny Pickett) 3:37

2. Try And Stop Me (Kenny Pickett, Eddie Phillips) 3:14

3. Life Is Just Beginning (Bob Garner, Eddie Phillips) 6:12

4. I'm A Man (Bo Diddley, Muddy Waters, Mel London) 5:01

5. Nightmares (Kenny Pickett, Eddie Phillips) 5:56

6. If I Stay Too Long (Bob Garner, Eddie Phillips) 3:52

7. Hey Joe (William Roberts) 6:06

8. Making Time (Kenny Pickett, Eddie Phillips) 3:28

9. Tom Tom (Bob Garner, Eddie Phillips) 3:20

10. If You Could See Through My Eyes (Bob Garner, Eddie Phillips) 4:21

11. That's How Strong My Love Is (Roosevelt Jamison) 5:41

12. Lay The Ghost (Kenny Pickett, Eddie Phillips) 3:52

13. How Does It Feel To Feel (Bob Garner, Eddie Phillips) 4:09

14. Painter Man (Kenny Pickett, Eddie Phillips) 4:35

Créditos:

Bob Garner: Bass, Vocals

Jack Llewelyn Jones: Drums

Eddie Phillips: Guitar

Kenny Pickett: Vocals

Gravado ao vivo no Mean Fiddler, em Londres, Inglaterra, no dia 6 de julho de 1993.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "We Are Paintermen [Bonus Tracks]", de 1999.

Spectrum - Part One [Bonus Tracks]

Banda: Spectrum

Disco: Part One [Bonus Tracks]

Ano: 2007(*)

Gênero: Progressive Rock

Faixas:

Spectrum Part One (Stereo)

1. Make Your Stash (Ross Wilson) 4:11

2. Fiddling Fool (Mike Rudd) 12:30

3. Superbody (Mike Rudd) 9:14

4. Drifitng (Mike Rudd) 3:24

5. Mumbles I Wonder Why (Mike Rudd, Ross Hannaford) 5:51

Spectrum Part Two (Mono/Stereo) (Bonus Tracks)

6. Launching Place, Part I [Instrumental] [Mono] (Mike Rudd) 3:33

7. I'll Be Gone [Single Edit] [Original Australian Harvest Single] [Mono] (Mike Rudd) 3:30

8. Launching Place, Part II [B-Side] [Original Australian Harvest Single] [Mono] (Mike Rudd) 3:02

9. I'll Be Gone [Full Length Version] [Original German Harvest Single] [Stereo] (Mike Rudd) 4:24

10. Launching Place, Part II [Psycho-Psychedelic Version] [Original German Harvest Single] [Stereo] (Mike Rudd) 2:54

11. I'll Be Gone [Original Acetate Demo] [Mono] (Mike Rudd) 3:39

12. You Just Can't Win [Original Acetate Demo] [Mono] (Mike Rudd) 4:44

Créditos:

Michael Rudd: Guitar, Harp, Recorder, Vocals

Bill Putt: Bass Guitar

Lee Neale: Organ, Piano, Vocals

Mark Kennedy: Drums, Percussion

(*) LP lançado originalmente em 1971.

Biografia:

Quando o rock psicodélico do final dos anos 60 deu lugar ao rock progressivo do início dos anos 70, a Spectrum, de Melbourne, estava na vanguarda do movimento australiano correspondente. O grupo foi formado por ex-integrantes da Party Machine, que se dissolveu após o cantor e compositor Ross Wilson sair para juntar-se à antiga banda australiana Procession, em Londres. O baixista Mike Rudd tornou-se guitarrista, mas a inclinação para as letras satíricas, da Party Machine, permaneceu.

A EMI australiana anexou a Spectrum no catálogo da gravadora internacional Harvest, de rock progressivo (Pink Floyd, Deep Purple, etc.), que descobriu, no repertório experimental do grupo, a melancólica e descomplicada canção "I'll Be Gone", lançando-a como primeiro single. Em maio de 1971, "I'll Be Gone" chegou ao topo das paradas da Austrália, mudando radicalmente a sorte da banda. Antes do lançamento do single, o grupo teve dificuldade em arranjar trabalho (os promoters achavam-no "muito progressista"), e o talentoso jovem baterista Mark Kennedy, uma atração nas performances ao vivo, perdeu a paciência e saiu. Alguns observadores pensaram que a perda do brilhante e energético baterista seria um golpe e a Spectrum não sobreviveria, mas "I'll Be Gone" garantiu a subsistência do grupo. Kennedy foi substituído por Ray Arnott, menos arrebatado mas mais carismático. Mike Rudd, entretanto, discordou da inclusão de "I'll Be Gone" no álbum "Spectrum Part One", alegando que a música não se encaixava no inovador e viajante estilo empregado no disco, mais na linha do rock progressivo de Pink Floyd pós-Syd Barret e Traffic.

O single seguinte, "Trust Me", composto e cantado pelo novo baterista, mostrou uma tentativa de replicar o sucesso anterior. Mas, com o auxílio de um segundo e ambicioso álbum duplo, "Milesago", a Spectrum se transformou numa das principais bandas performáticas da Austrália, preferindo apresentar-se em locais onde pudesse usar elaborados arranjos de iluminação. Pouco a pouco, a Spectrum virou uma banda de eventos, ficando cada vez mais difícil dar o melhor de si em apresentações regulares, contrariando a rotina de trabalho de qualquer banda australiana nos anos 70. Para manter as performances com excelência, Mike Rudd inventou um alter ego, Murtceps (Spectrum lido ao contrário), com repertório próprio, afora "I'll Be Gone". Importa salientar que a Indelible Murtceps era uma versão simplificada da Spectrum, sem shows de luz e um piano elétrico portátil no lugar do impecável órgão Hammond, fatores que permitiam a banda tocar em qualquer lugar, frequentemente. A Murtceps lançou singles e um álbum.

Levando em conta as dificuldades musicais enfrentadas pela banda e as defecções de pessoal, Rudd e o baixista Bill Putt decidiram pôr fim à Spectrum/Murtceps definitivamente. Os dois formaram um novo grupo, chamado Ariel, com repertório renovado. O derradeiro espetáculo da Spectrum/Murtceps, em 15 de abril de 1973, ganhou registro no disco duplo "Terminal Buzz". A parceria Rudd/Putt resistiu ao longo de várias bandas e conflitos pessoais até 1995, quando ambos repuseram nos trilhos a carreira da Spectrum com um disco independente, "Living In A Volcano". E os dois continuaram a trabalhar sob uma variedade de nomes, mas predominando a designação Spectrum, embora a versão mais recente da banda tenha se mostrado mais bem estruturada e direcionada, musicalmente, em comparação com o clássico formato do grupo. Agora "I'll Be Gone" estava perfeitamente ajustada.

"I'll Be Gone" tornou-se um clássico nas rádios australianas e rendeu um grande número de covers. Em 1974, Manfred Mann gravou a música para o resto do mundo ouvir (Ed Nimmervoll, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Zombies - Odessey & Oracle [Bonus Tracks]

Banda: The Zombies

Disco: Odessey & Oracle [Bonus Tracks]

Ano: 2004(*)

Gênero: Blues Rock, Psychedelic Rock

Faixas:

1. Care Of Cell 44 (Rod Argent) 3:53

2. A Rose For Emily (Rod Argent) 2:17

3. Maybe After He's Gone (Chris White) 2:32

4. Beechwood Park (Chris White) 2:41

5. Brief Candles (Chris White) 3:28

6. Hung Up On A Dream (Rod Argent) 2:59

7. Changes (Chris White) 3:16

8. I Want Her, She Wants Me (Rod Argent) 2:50

9. This Will Be Our Year [Mono Mix] (Chris White) 2:07

10. Butcher's Tale (Western Front 1914) (Chris White) 2:45

11. Friends Of Mine (Chris White) 2:15

12. Time Of The Season (Rod Argent) 3:32

13. I'll Call You Mine [Stereo Mix #1] [Bonus Track] (Chris White) 2:36

14. Imagine The Swan [Stereo Mix #1] [Bonus Track] (Rod Argent, Chris White) 3:13

15. Conversation Off Floral Street [Bonus Track] (Rod Argent, Chris White) 2:43

16. If It Don't Work Out [Overdubbed] [Bonus Track] (Rod Argent) 2:26

17. Don't Cry For Me [Overdubbed] [Bonus Track] (Chris White) 2:13

18. Smokey Day [Bonus Track] (Rod Argent, Chris White) 2:23

19. She Loves The Way They Love Her [Bonus Track] (Rod Argent, Chris White) 2:59

20. Time Of The Season [UK Mono Mix] [Bonus Track] (Rod Argent) 3:30

21. I'll Call You Mine [Overdubbed] [Bonus Track] (Chris White) 2:36

22. Imagine The Swan [Stereo Mix #2] [Bonus Track] (Rod Argent, Chris White) 3:11

Créditos:

Colin Blunstone: Lead Vocals

Rod Argent: Organ, Piano, Harpsichord, Mellotron, Vocals, Lead Vocals ("I Want Her, She Wants Me")

Paul Atkinson: Guitar, Backing Vocals ("Changes")

Chris White: Bass Guitar, Vocals, Lead Vocals ("Butcher's Tale (Western Front 1914)")

Hugh Grundy: Drums, Backing Vocals ("Changes")

(*) LP lançado originalmente em 1968.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Live On The BBC", de 2001.