Teddy Pendergrass: Close The Door

Teddy Pendergrass nos dejó un legado musical que aún mantiene fresco en la memoria su recuerdo. Su aportación a la expansión de la música disco y del sonido Filadelfia fueron fundamentales. Esta variante del soul, caracterizada por el empleo de toques funk e instrumentos de viento que hacían un sonido sofisticado, envolvente y lleno de candidez y vigor. Fue su seña de identidad, sobre todo en los años 70 durante su pertenecia al grupo Harold Melvin & the Blue Notes, ascendiendo a lo más alto de la música soul. Su etapa en solitario, pese al duro golpe que le supuso quedar postrado tras un accidente en una silla de ruedas, no impidió que continuara mostrando al mundo sus cualidades como vocalista y transmisor de sentimientos por medio de la música. No asi el cáncer, implacable y traicionero, que acabó con su existencia en un triste 13 de enero del 2010, dejándonos huérfanos de otro mítico cantante de soul.

Hoy en dia de nuevo podemos volver a enamorarnos de él con tan sólo volver a escuchar canciones como "Close the Door". Su gran voz de barítono, vibrante, apasionada, llena de magnetismo y capaz de sacudirte emocionalmente, nos ofrece un cobijo perpetuo a una pasión canalizada con altas dosis de afrodisiaca sensualidad, permitiéndonos retener de nuevo por unos instantes, la grandeza de un hombre que sobresalía por encima de lo normal.

Letra

Close the door
Let me give you what you've been waiting for
Baby I got so much love to give
I wanna give it all to you

Close the door
No need to worry no more
Let's bring this day to a pleasant end
Girl it's me and you now
I've waited all day long just to hold you in my arms
And it's exactly like I thought it would be
Me loving you and you loving me

Close the door
Let me rub your back where you say it's sore
Come on get closer
So close to me
Let's get lost in each other
Come here baby

I've waited all day long just to hold you in my arms
And it's exactly like I thought it would be
Me loving you and you loving me

Close the door baby
And let me know you're mine
Plenty good lovin' all through the night
And then again and then again
When the morning comes

Betty Troupe: El Vinilo

Corrían los años 80 y nos sólo en Madrid existía una "movida" musical. En Valencia existia una particular forma de concebir la música basada en un estilo tecno-pop, donde la imagen y la producción eran pilares fundamentales. De esa forma surgieron grupos como Glamour, Video, o este grupo del cual dejo su canción más representativa de su corta y efímera carrera. Su nombre era Betty Troupe, y su vida fue tan breve que sólo llegaron a publicar un álbum. Las desavenencias, envidias y problemas internos acabaron pulverizando su existencia.

A pesar de ello, "El Vinilo" es uno de esos temas que marcaron el tecno-pop español de aquellos años. Con la primera producción de Nacho Cano, los sintetizadores insinuando sonidos New Romantic, a los que se añadían sonidos de guitarra con toque hard rock glamurosos, y una letra surrealista que no te dejaba indiferente, alcanzaron altas capas de popularidad, pero que no se vió respaldado por el resto de las composiciones que elaboraron.

Letra

No es extraño este vinilo
Si,no ves que es todo blanco
Te vas a dar cuenta de que es peligroso,eh.
Te ries no es cierto
Crees que miento.No.
Escucha, no oyes, el disco ,no suena,
hay alguien ahí dentro
Son seres extraños, vienen de otro mundo.
¿Qué le pasa a tu mente?
Tu, ves de cerca la locura
Todo es muy raro, estás acabado,eh.
Es demasiado para un humano.No.
Escucha, no oyes, el disco,no suena,
hay alguien ahí dentro
Son seres extraños, vienen de otro mundo.
Escucha, no oyes, el disco ,no suena,
hay alguien ahí dentro
Son seres extraños, vienen de otro mundo.

Deep Forest: un canto a la naturaleza

El proyecto musical Deep Forest se inició a principios de la década de los 90, cuando los franceses Michel Sanchez -de formación clásica y ávido estudiante de música étnica- y Eric Mouquet -compositor y arreglista que con sintetizadores creaba sonidos de ambiente dance- decidieron unir sus ideas, y recrear grabaciones realizadas en diferentes comunidades a todo lo largo del continente africano que Michel había comprado a la Unesco, sampleándolos hasta conseguir un sonido muy particular, donde la electrónica y ambiente techno de vanguardia, se fusionaban con armonía con el ambiente de la selva tropical y la música étnica. Son un ejemplo de respeto por las identidades étnicas y las culturas en las que se inspiran, siendo el ecologismo la palabra que mejor les define.

De ese primer disco -donde sorprendieron a medio mundo- podemos escuchar uno de sus mayores éxitos, "Sweet Lullaby". Basada en una tradicional canción de cuna en idioma Baegu de las Islas Salomón, llamado "Rorogwela", utiliza una muestra vocal que grabó inicialmente el etnomusicólogo Hugo Zemp en 1970, y que posteriormente fue liberado por la UNESCO, como parte de su colección de Fuentes Musicales. La canción hace referencia a un joven huérfano, que es consolado por su hermano mayor ante la trágica pérdida. Una canción experimental que ha sido fuente de inspiración para otros artistas, siempre por la búsqueda de sonidos más naturales que dan a la música riqueza y colorido, a la vez que un canto a la naturaleza en estos tiempos tan dificiles que corren.

Letra

Sa ziza zecob dela dalou'a
Boralea'e borale mi komi oula
Etawuae'o ela'o coralia wu'aila
Ilei pandera zel e' tomu pere no mo mai
Alatawuané icas imani'u
Barletas e'e barkia'a
Pro'e lai e'le a pantou la'u
Ilei pandera zel e' tomu pere no mo mai
Sa ziza zecob dela dalou'a
Boralea'e borale mi komi oula
Alatawuané icas iwua'oula
Ilei pandera zel e' tomu pere no mo mai

Mecano: Me Cuesta Tanto Olvidarte

Ana Torroja, Jose Mari Cano y Nacho Cano..., sólo con decir cualquiera de esos nombres es suficiente para identificar al grupo español más famoso, que más discos ha vendido de todos los tiempos y uno de los más influyentes de la historia del pop y rock en español, Mecano.
Comenzaron su andadura a comienzos de los 80, con una imagen New Romantic, un sonido tecno-pop y temas de latente espíritu juvenil y moderno. Finalizándola a comienzos de los 90 -exceptuando su fallido intento de retorno en 1998- con una marcada evolución, tras los primeros álbumes, hacia un sonido más pop, letras más elaboradas y de caracter más maduro, que les aupó al zenit musical que cualquier artista podría aspirar. De esa etapa surgieron temas llenos de sensibilidad como "Me Cuesta Tanto Olvidarte", una balada acústica compuesta por Jose Mari Cano que, con la voz delicada y peculiar de Ana Torroja, transmite la tristeza y emotividad justa para lograr con su simpleza e inspiración, la perfección en la creación de una canción.

Letra

Entre el cielo y el suelo hay algo
con tendencia a quedarse calvo
de tanto recordar
y ese algo que soy yo mismo
es un cuadro de bifrontismo
que solo da una faz
la vara vista es un anuncio de signal
la cara oculta es la resulta
de mi idea genial de echarte
me cuesta tanto olvidarte
me cuesta tanto olvidarte
me cuesta tanto
olvidar quince mil encantos es
mucha sensatez
y no se si sere sensato
lo que se es que me cuesta un rato
hacer las cosas sin querer
y aunque fui yo quien decidio
que ya no mas
y no me canse de jurarte
que no habra segunda parte
me cuesta tanto olvidarte
me cuesta tanto olvidarte
me cuesta tanto...

Rashaan Patterson: de voz flexible y tan maleable como el oro

Han pasado varias décadas desde que Rahsaan Patterson -neoyorkino muy influenciado vocal y en su forma de componer por Stevie Wonder- publicara su primer disco. Frescura en sus melodías y sonido, flexibilidad en sus acordes vocales -propias de barítono- y un halo especial envolviéndole en sus composiciones.

Después de su aventura en su faceta sintético/electrónica llamada SugaRush Beat Company y de un último trabajo en solitario el año 2011, confío en que de nuevo surja ese Rashaan Patterson con esa voz tan maleable como el oro que me cautivó con canciones como "Where You Are", "My Sweetheart" o "Can't We Wait a Minute".

Santiago y Luis Auseron: Las Malas Lenguas

Transcurría el año 2006 cuando Santiago Auserón, lider del fantástico grupo de los 80 Radio Futura y su posterior proyecto en solitario como Juan Perro, se juntó a su hermano y también miembro de Radio Futura Luis Auserón para publicar La Malas Lenguas. Un álbum compuesto por adaptaciones al español de piezas originales de Otis Redding, Velvet Underground, Eddie Cochran, The Kinks, o The Trogg entre otros.

La versión que remarco es la que da título al álbum, "Las Malas Lenguas". Su título original es "I Heart It Througt The Grapevin" y proviene de uno de los más grandes artistas del siglo XX, el príncipe del soul Marvin Gaye.

Letra

No te asombre que sepa ya
Tu intención de causarme mal
Con otro chaval que conoces bien
Aunque yo te quiero más que él
Has de imaginar cómo me sentí
Encajando lo que ayer oí
Sabes nena
Son las malas lenguas
Murmurando que me dejas
Uh, uh, son las malas lenguas
Retumbando en mi cabeza aún
Dale y dale, yeah
Son las malas lenguas 
Murmurando van que tu me dejas
Uh, uh
No es de hombres lloriquear
Pero apenas puedo aguantar
Si te vas no sé vivir
Representas mucho para mí
Trato de explicarme por qué razón
Me ocultaste tu corazón
Oye nena
Son las malas lenguas
Murmurando que me dejas
Uh, uh, son las malas lenguas
Retumbando en mi cabeza aún
Dale y dale, yeah
Son las malas lenguas 
Murmurando van que tú me dejas
Uh, uh
No doy crédito ni a la mitad
De rumores en esta ciudad
No soporto la falsedad
Por favor, dime si es verdad
Si has dado en pensar que será mejor
Regresar con tu antiguo amor
Oye nena
Son las malas lenguas
Murmurando que me dejas
Uh, uh, son las malas lenguas
Retumbando en mi cabeza aún
Dale y dale, yeah
Son las malas lenguas 
Murmurando van que tú me dejas
Uh, uh
Van diciendo que no
Que no quieres mi amor