EL BURGUÉS GENTILHOMBRE (1670) - Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687)
El Burgués Gentilhombre (1670) -
Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687).
Intérpretes:
Le Concert des Nations -
Director:
Jordi Savall.
(
http://www.alia-vox.com/)
Jordi Savall on Spotify: https://play.spotify.com/artist/3faEZMpTmZFXpELU1EwWNL
Jordi Savall on
Facebook: https://www.facebook.com/JordiSavallOfficialPage
Imágenes: Pinturas de
Jean-Antoine Watteau (
Francia).
Suite "
Le Bourgeois Gentilhomme" (1670):
1. Ouverture
2. Gavotte
3. Canaries
4.
Marche pour la Cérémonie turque
5.
Premier Air des Espagnols :
Sarabande
6. Deuxième Air des Espagnols : Gigue
7. L'Entrée des Scaramouches, Trivelins et Arlequins
8. Chaconne des Scaramouches, Trivelins et Arlequins
"Los años 1670-1673 constituyen uno de esos puntos de encuentro que la historia en general, y la historia del arte en particular, se permite a veces el placer de preparar con sabiduría: los hombres, los acontecimientos, los instrumentos mismos, parecen acudir puntuales a la cita. De hecho, lo que va a ocurrir durante esos pocos años tendrá consecuencias decisivas, no sólo para el futuro de la música francesa sino, en cierta medida, para la música occidental en conjunto.
- En primer lugar, los hombres. Y ante todo, el rey,
Luis XIV aporta él mismo varios elementos. Sus ansias de gloria, con una voluntad comparable a la de pocos soberanos; su amor sincero y competente por todas las artes, pero particularmente por la música y la danza: convertirá por lo tanto a estas dos artes en instrumentos privilegiados de su "deseo de gloria" y, recíprocamente, dará a los artistas que trabajan en ese sentido medios de creación prácticamente ilimitados.
Después,
Lully: él es el beneficiario de este maná real. Se puede criticar su actitud dictatorial en relación con la música (como por otra parte, la de Luis XIV en relación con las artes), pero ello no quita que jamás un músico ha recibido de su soberano unos medios materiales, financieros y morales tan considerables; fue gracias a ese poder, que Lully pudo influir en el destino de la música del modo que lo hizo.
- En segundo lugar, los acontecimientos. También hallamos aquí un imponente punto de encuentro y Lully se encuentra exactamente en ese cruce.
Italiano de nacimiento, de temperamento y también de formación (a pesar de su temprana llegada a
París), pero francés de adopción, y habiendo hecho totalmente suyos los gustos y las concepciones artísticas de su segunda patria, él sólo supone ya un cruce de caminos.
Eso
no es todo. Desde hace cien años, el ballet de cour constituye una de las formas esenciales de la música francesa. El italiano Lully le aporta un aire nuevo, un mayor vigor, unas técnicas más precisas pero, sobre todo, nuevos horizontes. El rey le proporciona los medios para dicha transformación y multiplica las ocasiones para hacerlo. A su vez, Lully hace evolucionar el ballet a imagen de la evolución del personaje real, siempre hacia una mayor grandeza, nobleza y esplendor.
Nuevo punto de encuentro: Luis XIV ordena trabajar juntos a Lully y a
Molière, creando así el género mixto de la comedia ballet, que ampliará de manera decisiva el arte coreográfico al darle una dimensión dramática. De esta forma, mientras que la ópera italiana nace de una ampliación de la tragedia mediante la música, la ópera francesa nace de la dramatización del ballet en contacto con la comedia, y más tarde con la tragedia.
Continuación de los acontecimientos: en 1670, Luis XIV deja de bailar y el ballet de cour desaparece ipso facto. Molière y Lully buscan entonces una nueva vía ampliando la comedia ballet, que culmina desde ese mismo año con El burgués gentilhombre. Un año más tarde, dan un nuevo paso con la tragédie ballet de Psyché (1671); después, Lully solo, pero siempre en la misma dirección, hacia una mayor grandeza todavía, crea la ópera "a la francesa", con
Cadmus et Hermione (1673) y Alceste (1674).
- Finalmente, los instrumentos. La práctica constante del ballet en la corte de Francia había conducido a la institución de una formación permanente: les vingt-quatre violons du roi (los veinticuatro violines del rey). Mientras que en toda
Europa las formaciones instrumentales se mantienen más o menos "aleatorias", según las disponibilidades del momento y del lugar, la "banda" de los veinticuatro violines constituye la primera orquesta en el sentido moderno de la palabra, es decir, aquella en la que el reparto habitual de los instrumentos es anterior a la composición de las obras y la condiciona.
"El burgués gentilhombre" constituye la apoteosis de la 'comedia ballet', la cima (junto con Psyché) de la colaboración entre Lully y Molière".- (PHILIPPE BEAUSSANT)
https://es.wikipedia.org/wiki/Jean-Baptiste_Lully