miércoles, 24 de febrero de 2016

Jake Starr and the Delicious Fullness

Faces (JanML Records Ep)
Jake Starr & The Delicious Fullness: Gunslinger  / Dollhouse  - Too much monkey bussines (Ghost Highway Recordings Single)

Nuevas rodajas de vinilo para los  Delicious Fullness  con Jake Starr al frente. Éste ep se gestó al poco de verse editado su recomendable Lp y ha sido el  sello alemán JanML quien ha puesto a rodar las 300 copias en diferentes colores y cantidades de que consta esta edición. El disco se abre con una incendiara versión del  “Faces”  que The Hangmen incluyeron en su único lp del año 1967 en el sello Monument. Como nota adicional diremos que esta banda es la que firmó “What a girl can’t do” que los Lyres dieron a conocer en pleno revival del los sonidos 60’s en los 80’s. Completando la cara A un tema de su lp “Tastes  Good”  que literalmente me pone las pilas “Vanilla Revisited” donde la banda no se anda con tonterías y desgrana un certero disparo de garage punk con mucha personalidad. Cerrando este artefacto, una versión en directo del clásico
de los Kinks que muchos de nosotros conocimos gracias a los Pretenders, efectivamente, hablamos del “Stop your sobbing”,  en esta ocasión Jake cede el micrófono a Kathleen Wilson que mucho me temo escucho la misma versión que muchos de nosotros. 

El otro 7” de esta banda llega de la mano de Ghost Highway. En esta ocasión Marco vuelve a dar rienda suelta a su locura vinílica y decide hacer un disco compartido por dos bandas las cuales aportan su particular visión a  temas clásicos del rock and roll. Jake Starr arremete a golpe de maracas el “Gunslinger” de Bo Diddley mientras que  Dollhouse te entregan al “Too much monkey business” de Chuck Berry. Todo esto con una portada doble en donde Rubén Suarez muestra su particular visión de dos discos clásicos de la Chess de los artistas versionados. Como no podía ser de otra manera, con  edición numerada y limitada según color. (Oscarkotj-2016)





sábado, 20 de febrero de 2016

Jon and the Vons

Don’t you want my lovin’ (Hillsdale Single)

Nueva banda de todo un veterano que en un solo año ha visto publicados dos singles. Jonathan Von Zelowitz tiene un CV que puede hacer palidecer a cualquiera, ha pasado por bandas como Rip Offs, Mr T Experience, Four Slicks, Les Dragueurs y ahora Jon and the Vons grupo en el  cual el bueno de Johnny Bartlett ha puesto sus ojos lanzando a funcionar su sello Hillsdale, sello súper recomendable por donde han pasado bandas como Fortune & Maltese, Boss Martians, Untamed Youth, Neatbeats y un sinfín de formaciones altamente recomendables, el single de los Vons contiene dos trallazos de garage punk sin miramientos. En tan solo dos minutos “Don’t you want my lovin’” da un repaso a todos los clichés del genero, la guitarra  de  Frederic Guillamaud aka Fred Terrible desprende rock and roll sin concesiones con puñetazos de fuzz,  el órgano suena endemoniado y la sección rítmica no pierde el norte en ningún momento en que la banda se foguea con esta versión de The Orlons grupo de chicas que a principios de los 60’s vieron sus canciones editadas por el sello Cameo , “I’m trying” es recatado del mas primario de los recopilatorios 60’s . Original de una oscura banda llamada Abstract Sound  que tan solo hizo dos singles entre 1967 y 1968, esta versión también tiene el teclado como principal protagonista aunque con menos toques psicóticos que la original. Estas premisas hacen  de esta referencia del sello de San Francisco una adquisición obligada.

We’re pretty quick (Soundflat single)

El single del sello alemán Soundflat sigue la misma línea y el quinteto francés agarra otros dos temas ajenos y esta vez apuestan a ganar, por un lado con el clásico subterráneo de los Chob’s que los Fuzztones y los Outta Place nos descubrieron a muchos de nosotros, evidentemente hablamos del  “We’re pretty quick” que Jon and the Vons ejecutan con verdadero entusiasmo. En la cara B se infiltran en una de las escenas más flipantes que ha dado el rock and roll en los 60’s, hablamos del Northwest punk y en esta ocasión otra oscura banda llamada Rocky and the Riddlers que con tan solo un single tuvieron sus cinco minutos de gloria al firmar “Flash & Crash” incluida en el volumen 4 de los seminales Back from the grave o dar titulo a una serie dedicada al rock and roll de la zona Noroeste de los Estados Unidos  que licenciada por el sello Norton.   Jon and the Vons hacen una infecta lectura de ese “Flash & Crash” ideal para ganarse un montón de seguidores. (Oscarkotj-2016)

jueves, 18 de febrero de 2016

Darren Merinuk - Crowdfunding para ilustar 25 años de garabatos.



Corría el año 1995 cuando cayó en mis manos un EP de Doctor Explosion, su título "Eres feo chaval". Enseguida me llamó la atención su portada, dos tintas y un poco de trama que ilustraban perfectamente la canción que daba título al disco; una firma en el ángulo inferior izquierdo identificaba a su autor: Merinuk. Probablemente ése fue mi primer contacto con un dibujo de Darren Merinuk, un artista al que comencé a admirar al instante, un flechazo, que a día de hoy persiste y que me llevó a buscar desesperadamente en la era pre-internet los trabajos de este canadiense, que destilaban rock'n'roll y autenticidad en cada uno de sus trazos. Han pasado veinte años y Merinuk sigue fiel a su estilo, a su personal forma de entender el dibujo, deudor de los comics de los años 40, 50 y 60, influido por los primeros trabajos de DC y de Marvel, pero sobre todo inspirado por aquella mágica cantera de dibujantes que fue EC (Entertaining Comics), responsable de la mítica publicación "Tales From The Crypt". EC fue la cuna de pinceles superdotados como los de Harvey Kurtzman, Jack Davis, Graham Ingels, George Evans o Jack Kamen, por citar alguno de los más relevantes talentos que desfilaron por la editorial estadounidense, y que contribuyeron a desarrollar un lenguaje formal, narrativo y estructural que ha influido, no sólo en Merinuk, sino en múltiples dibujantes actuales, como es el caso de Tim Lane o Daniel Clowes. Si a toda esa coctelera gráfica le añadimos los clásicos de terror de la Universal, el cine de la Hammer, la serie B (y Z) de los años 60, los dibujos animados de Hannah Barbera, la televisión americana de los años 60, y lo empapamos en grandes dosis de rock’n’roll y cerveza, obtendremos la clave para acceder al privilegiado imaginario de este genial artista.







ilustración y del dibujo, con más de 440 imágenes que ponen en valor la producción de Merinuk durante los últimos 25 años: posters, flyers, colaboraciones en fanzines, ilustraciones, tiras de comic (No olvidemos que Merinuk también ha publicado sus propias historietas, bajo el título de “Rockin’ Bones Comix”) y, por supuesto, portadas de discos, además de material inédito. Un libraco que nos hace salivar a todos sus fans, y del que puedes sentirte parte activa colaborando en una campaña de crowdfunding, que tiene como objeto recaudar dinero para hacer realidad el sueño de Darren de ver publicado su primer libro. El disco vendrá acompañado de un CD exclusivo, que sólo se distribuirá con el libro y no por separado, en el que aparecerán 17 cortes de otras tantas bandas a las que Merinuk ha honrado con sus diseños; el complemento perfecto para disfrutar de la lectura de este catecismo del dibujo y del rock’n’roll.

Los diseños de Merinuk se pueden rastrear siguiendo la pista de todo lo que huela a rock'n'roll y a underground, de este modo podemos disfrutar de sus trabajos en discos de surf, power pop, punk rock, garaje, rockabilly; la música clásica del siglo XX, que decía un conocido mío. Más de dos décadas de producción han dado mucho de sí, y sus obras ilustran discos de artistas como Hasil Adkins, The Crusaders, The Vikings, The Monsters, The Boss Martians, Electric Frankenstein, Curlee Wurlee!, The Incredible Staggers, Skurkarna, The Smoggers... y así podríamos seguir hasta el infinito, añadiendo además un sin fin de trabajos para recopilatorios o el diseño de logos e imaginería variada para sellos discográficos; entre ellos, quizás el más conocido sea el logo del sello alemán Screaming Apple (a sus pies, Mr.Merinuk). No cabe duda de que si hay un dibujante relacionado con el rock'n'roll en nuestros días ése es nuestro adorado canadiense. Todo ese trabajo, o al menos una gran muestra de él, se va a ver recopilado en un libro de pronta aparición, titulado "Rockin' Weird", una obra indispensable que verá la luz en marzo del presente 2016. A través de algo más de 200 páginas, el libro repasa el trabajo de este monstruo de la de la ilustración y del dibujo, con más de 440 imágenes que ponen en valor la producción de Merinuk durante los últimos 25 años: posters, flyers, colaboraciones en fanzines, ilustraciones, tiras de comic (No olvidemos que Merinuk también ha publicado sus propias historietas, bajo el título de “Rockin’ Bones Comix”) y, por supuesto, portadas de discos, además de material inédito. Un libraco que nos hace salivar a todos sus fans, y del que puedes sentirte parte activa colaborando en una campaña de crowdfunding, que tiene como objeto recaudar dinero para hacer realidad el sueño de Darren de ver publicado su primer libro. El disco vendrá acompañado de un CD exclusivo, que sólo se distribuirá con el libro y no por separado, en el que aparecerán 17 cortes de otras tantas bandas a las que Merinuk ha honrado con sus diseños; el complemento perfecto para disfrutar de la lectura de este catecismo del dibujo y del rock’n’roll.


Abrimos pues la cripta para liberar a todos los monstruos de Darren Merinuk, que acompañados de strippers, marcianos, zombies, hot rods y teenagers harán las delicias del más exigente degustador de material gráfico y musical. Demos la bienvenida a “Rockin’ Weird”, un libro que ha de servir para reivindicar la figura de Merinuk y difundir su obra, que está, por derecho propio, en la cima de la ilustración y del dibujo, y que hace de su autor un nombre imprescindible dentro de la cultura del rock’n’roll de los últimos 30 años. Larga vida al rey, “The King”, Merinuk. (Binguero -2016)







miércoles, 17 de febrero de 2016

The Rising Storm – I’m coming home (Penniman Records single)

Cada nueva referencia de Penniman es una pequeña gema totalmente atesorable y este nuevo single no podía ser menos. ¿Hay algún lector de este blog que no sea capaz de nombrar una banda del área de Nueva Inglaterra?, seguro que  no, pues hacia aquella zona han dirigido su punto de mira los responsables de este sello barcelonés y han recuperado dos temas de  The Rising Storm. Una banda de instituto que amenizaba las fiestas del centro  y que llegaron a editar un álbum llamado “Calm Before….” en el año 1967 para un pequeño sello llamado Remnant . Su edición fue de 500 copias que desaparecieron rápidamente entre los estudiantes de la época y posteriormente entre coleccionistas de todo el mundo, esto hizo que la edición original de este disco alcanzase unos precios desorbitados. En 1982 este álbum pirateado por el sello francés EVA,  posteriormente Aram Heller lo editó de forma legal en su sello Stanton Park .   Este single recupera dos temas propios de ese mítico álbum, por un lado “I’m coming home” que es la mejor muestra de esa etiqueta tan manoseada llamada  garage punk , jóvenes estudiantes haciendo rock and roll de la mejor manera que sabían y podían y con resultados tan alucinantes como este tema, simple pero realmente mágico. En la cara B “She loved me” con carga de fuzz , pinceladas de psicodelia y folk rock que años más tarde inspiraron a mis queridos Head and the Hares. Estas dos gemas de rock and roll adolescente se acompañan de una magnifica portada, y el aliciente de unas interesantes notas en donde Greg Prevost de los Chesterfield Kings  da cuenta de la historia de la banda.  Un disco imprescindible. (Oscarkotj-2016)


lunes, 15 de febrero de 2016

Guttercats –Beautiful Curse (Closer Cd/Lp)

Guttercats son una banda veterana de Paris, que en unas semanas estará de gira por estas tierras presentando su tercer lp editado por el renacido sello Closer. Estos músicos que comulgan con ídolos caídos arrastrando sus huesos por el lado menos amable, desgranan 12 temas en  los cuales uno percibe las influencias innegables de Only Ones, Jacobites o Faces, pero también del rock and roll americano, el punk rock, o el oscuro romanticismo de tenebrosas bandas de rock  and roll. Basta escuchar  “Ain’t goin’ nowhere” para que las guitarras abran las heridas que uno creía cerradas mientras la  imagen de idolatrados músicos aparecen como espectros a cada canción que dejamos sonar. Las guitarras vibran contundentes en temas como “Dead Love’s Shadow”, a medio camino entre lo bohemio  y el vicio,  donde un martilleo de piano te sitúa en algún lúgubre y literario lugar. Cada canción es como un cuento sonoro donde la banda muestra diferentes matices musicales  bajo los sonidos de “Slow Down”, “Death & the Girl”  con sutiles arreglos folkies, pero si tengo que quedarme con alguna canción es sin duda con la eléctrica “Without I’m nothing” con un riff en deuda al mítico álbum “Teenage Head” de los Flamin’ Groovies. El otro tema es la única versión que incluye este disco y en donde la banda desgrana del clásico de Roky Erickson  “Night of the Vampire” con una personalidad asombrosa, con el saxofón de protagonista creando una atmosfera increíble para acabar fusionándose con  violines cargados de veneno. No puedo pasar por alto “Fire” o “Way down in hell” tema éste que me transporta a los más recomendables 80’s.  Cerrando el disco  ramalazos  de Johnny Thunders  cuando macarreaba con las muñecas de NY en ese “Hot on our trail” o la versión acústica de “Dead love’s shadows”, dos temas que se encuentran únicamente en la versión cd. (Oscarkotj-2016)




viernes, 12 de febrero de 2016

300000 visitas GRACIAS !!!!




Hoy este blog ha recibido la visita nº 300000  y queremos celebrarlo junto a todos vosotros con una de nuestras bandas favoritas que en unas semanas tendrá  nuevo disco en formato 10" y editado, como no podía ser de otra manera, por nuestro sello favorito.
Muchísimas  gracias!! (Oscarkotj - 2016)

The Above - Holding Back (Hidden Volume 10")






jueves, 11 de febrero de 2016

Bananas Magazine #12

Nueva entrega de otro de nuestros fanzines favoritos ¡!12 números ya!!  donde Christophe Lopez Huici da cuenta de la escena  garage actual. De nuevo Christophe se hace cargo de los lapiceros , diseña y pone ilustraciones a los artículos y entrevistas de sus colaboradores, algunos conocidos por todos como Lenny Helsing, Glynis Ward o Richard Whig que  ponen sus ojos en bandas que los han sorprendido en los últimos meses , combos como The Baron Four,   o Sellwoods , sin faltar artículos y entrevistas a bandas a seguir Plutonium Baby un recomendable descubrimiento que me tiene loco , Shady and the Vamp, TheMonsieurs, The Skeptics, Pierre et Bastien, Torments. Desde un país tan desconocido en temática de rock and roll como Estambul llegan Haylayf  5 Üggeni, líneas para Lucy and the Rats desde el Reino Unido o los pirados The Sex Organs apadrinados por el mismísimo Beat Man y con 7” de debut en Voodo Rhythm. No faltan la secciones fijas como ese escaparate donde las estrellas subterráneas hacen apología a este fanzine con un posado, en esta ocasión la guapísima Melissa aka The Baroness, The Jackets o Roaring 420s entre otros. La sección de festivales se nutre de atómicas fotos King Khan, The Mummies o Rob Younger  y las clases de guitarra  a cargo de Todd, sin olvidar una sección de discos para estar al día de los sonidos que se cuecen en todos los garages del mundo. Ni que decir tiene que su adquisición es obligada si se te ponen los ojos como platos cuando escuchas un zumbido cargado de fuzzzzzzz. (Oscarkotj-2016)






martes, 9 de febrero de 2016

7&7 is #2 (Hidden Volume Fanzine)


El nuevo número de este fanzine, maquinado desde las oficinas de Hidden Volume Records para propaganda de las actividades del sello, ya está disponible . Si su primer ejemplar ya me puso, en su día, los dientes largos, con éste no puedo más que sentir envidia insana por un artefacto tan bien hecho, con un diseño mimado hasta el último detalle y  con la sombra de Art Chantry sintiéndose en cada página. Entrevistas a artistas de la casa, en esta ocasión ocupan el papel, de generoso gramaje: Kurt Baker que da cuenta de sus nuevos proyectos y sus comienzos en la música, Glynis Ward editora del recordado fanzine “Feline Frenzy”  y responsable en la actualidad del programa de radio  Fringe Factory,  que se hace cargo de las entrevistas a mis queridos Sellwoods de Portland y a The Missing Souls, banda con recién estrenado single en este sello de Baltimore y The Reverberations que hablan sobre el equipo que se gastan y sacan pecho al mostrar sus amplificadores Vox y sus Rickenbackers. Los anuncios a la vieja usanza completan las páginas de este pequeño, pero no por eso menos adictivo, artefacto gráfico y gracias a ellos sigo alimentando el recuerdo de aquel ansia que me invadía en mi adolescencia cuando se anunciaba la salida del nuevo disco de alguna banda que me gustaba, ahora ese ansia se abastece de nuevas noticias como el saber que pronto este sello pondrá en circulación discos de bandas como The Above banda que adoro, que los  Pow Wows grupo de Toronto estará  en breve de gira por este país,  que Swans ,desconocidos para mi, prometen desde Japón, así como un recuerdo para el tremendo y agotado ep de los Routes, el espíritu de las Shangri Las revivido por el grupo de chicas Louie Louie, Idle Gossip , Beginner’s Mynds, Jake Starr, Subsonics…… y una larga lista de nuevas referencias que se irá alargando a medida que el sello siga dándonos señales de vida. Para completar un trabajo más que recomendable, encontramos un flexi disc en donde los Sellwoods se pelean con el clásico de los Illusions “City of People” que ejecutan con un delicioso y cuadriculado primitivismo. La banda que da batalla a los de Portland son The Primitive Finks unos zombies surferos desde Philadelphia que consiguen un sonido instrumental inquietante. De regalo un pequeño librillo sin palabras  lleno de desvaríos imaginarios llevados a cabo a base de diseño gráfico.  Quiero /necesito un nuevo número yaaaaaaaaaaa!!!!!!!!!!!!!!!!!. (Oscarkotj-2016)



 

 

 

jueves, 4 de febrero de 2016

In my garage


Es tiempo de dar un repaso a un puñado de canciones que han dejado sus ecos dentro de estas cuatro  paredes. Empezamos con Sam Coffey and the Iron Lungs, banda que llegó a mi gracias a la portada que Ben Lyon se curró para, su hasta la fecha, último disco. Lo que hoy suena, es un raro artefacto en formato digital que fué editado en el año 2011 y donde estos canadienses daban cuenta de un puñado de influencias, flirteando tanto con los Cramps como con los Stones mas alucinados. El ep llevaba por titulo “Bedroom rock” y se abría con un empacho de psicodelia en forma de pregunta “Do ya love me?” en donde vacilan a la banda de Mick y Keith en su época lisérgica. “Don’t call me fat” es un "lapo" de punk rock en el cual ondea la insignia  “Do it yourself” sin sonrojo y con momentos de guitarra espaciales y especiales a tener en cuenta .“Brides of Satan” es otro viaje mental a otra dimensión con las guitarras enviciadas y voces desde el otro lado de la realidad.  Cerrando esta bomba tenemos a “Cockfight!” que, por decoro, mejor no vamos a traducir y que me hubiera gustado escuchar en manos de Lux Interior, punk y rock and roll en estado embrionario  que me hace vibrar sin contemplaciones.




The Trash Templars acaban de estrenar trabajo en el sello de mi amigo Gerben (Kuriosa Records) , un grato descubrimiento y una banda que no te dejará indiferente sobre todo cuando suena “I want to be like you” con el pedal de fuzz en punto de ebullición sonora, uno de los temas de garage a destacar en este 2015. Siguiendo la estela de bandas como Crusaders, Mummies o los primeros Makers desgranan rock and roll ruidoso y sucio cuando se sacuden “Whisplash” o el machacon “Lady in red”. Para cerrar con otro tema que me tiene pillado, por su contundencia y simplicidad titulado “Wanna know”. Por otro lado, los vínculos (que no vienen a cuento) templarios me tocan  de forma directa y estos alemanes  defienden causas chatarreras de forma espectacular en este disco ideal para tipos tan simples como un servidor.





Bickerton Records es el proyecto por el cual apuesta el amigo Lazy Juanma tras dar por finiquitada la Dealers, banda que acaba de ver editado su primer lp en este mismo sello. La segunda referencia corría a cargo de The Skywalkers, dúo en donde se encontraba el talentoso Jacco Gardner,  la banda dejó un lp como legado, actualmente súper cotizado y con este single  se despidieron de sus fans para comenzar una meteórica carrera en solitario. Los dos temas de este single estaban incluidos en aquel lp de 2010, pero en esta edición  se presentan maquillados de forma diferente, eso sí, los dos trabajos muestran que estamos ante dos pequeños orfebres de la música pop. “Rosa” es una auténtica delicatesen de 60’s pop con toques de sonido barroco, una de esas canciones  que se encontraban en oscuros singles de no menos oscuras bandas que tanto adoran los buscadores de viejas gemas escondidas entre maltrechos surcos. La cara b esconde otra joyita de título “Creature of the night” que he pillado y guardo como oro en paño antes de que se termine la edición y sea pasto de coleccionista. Este disco fué editado en el año 2013, y es ahora, a finales del 2015  cuando Juanma pone toda  la carne en el asador dando salida a temas de los queridos Shambles.  Bart Mendoza ha rebuscado en los baúles de la banda y ha rescatado cuatro temas  que ya
estaban disponibles en formato digital, como es el caso de “More than this” , “Brilliant” o “Clouds all day” pero en esta ocasión con diferentes formaciones o tomas, eso sí, manteniendo el buen hacer de la banda de San Diego que siempre ha comulgado con las ideas marcadas por bandas como Hollies, Zombies, Beatles o Small Faces, un disco para completistas de un legado que  fué editado en este país gracias a Snap!! Records. Como mención especial se recupera un tema de su primer single “(She’s used to playing with) Fire”, donde  el pop se fusiona con un trabajo de teclado anclado en la era dorada del rock and roll y que fué mi primera toma de contacto con esta banda en el año 1993 gracias a un sello que siempre apoyó la edición física en papel de este fanzine en sus comienzos cuando el formato digital no existía (un recuerdo para Susstones Records).   Una rodaja, sin duda, para atesorar por todos aquellos que disfrutamos de sus discos, que estaban repletos  de grandes canciones, sin olvidar mencionar que ésta es una edición de 300 copias y que dispone de toda la información necesaria en una cuidada hoja interior.
Sin dejar de lado al amigo Bart, Bickerton edita un ep con cuatro temas sacados de otro de esos proyectos entre músicos, en esta ocasión de San Diego  y con dilatada carrera en pequeñas bandas locales a sus espaldas, se hacen llamar True Stories y entregan unas canciones de brillante pop para alegrar el día con temas como “In your arms” que literalmente me transporta a momentos inolvidables a cada golpe de teclado. El ep se completa con canciones como “What you mean to me” y  “Bleeding” que distan mucho de  ese maravilloso “In your…” citado anteriormente. En cambio  encontramos otra pequeña  maravilla titulada “You still take my beath away” con el inconfundible estilo de Mr. Mendoza.


jueves, 24 de diciembre de 2015

domingo, 20 de diciembre de 2015

Lie Detectors

Chelsea Boots (Bloody Mary single)
Pinchalo (Folc Records Single)

Si hay una banda que me ha sorprendido a lo largo de este año es, sin duda, ésta que como auténticos Detectores de Mentiras llegan a nosotros desde Donosti. Cuatro chicos que no dudan en tomar prestado un tema de los Headcoats para bautizarse y poner al día influencias que ya desarrollaron en otras formaciones anteriores y que figuran en el libro de visita de todos los locos que sentimos devoción por el r&r . Nombres como Nuevo Catecismo Católico o Teen Dogs que tuvieron cobijo en el añorado y cada vez más influyente sello  No Tomorrow. Con esas credenciales se presentan Eneko, Txiki, Urko y Txema que a golpe de rock and roll cuentan historias del día a día, sin complicaciones, como la manera de sentirse el rey del mundo al calzarse unos putos botines que es de lo que nos hablan en “Chelsea Boots” donde  con guiños a MC5 y Real Kids te inyectan el veneno de esa droga llamada r&r bajo la piel. Tras esa primera toma de contacto vuelven a poner guitarrazos en el ambiente sin consideración alguna mientras suena “Viajar” ,  esta vez los ecos del rock americano fluye bajo la influencia del sindicato del sueño completando una cara b electrizante.

Me temo que en las mismas sesiones de grabación de su primer single también quedaron hilvanados  los dos temas que se incluyen en este siete pulgadas. De nuevo bajo la batuta de Jorge Explosión en su Circo Perrotti Studios los Lie Detectors arremeten con más historias simples y cotidianas  para tipos que se emocionan, como un servidor, al encontrar un disco de estas características en una tienda del género y se vuelven locos por pincharlo. Como ya sabemos lo que da de si ese gesto,  un disco lleva a otro y así nos encontramos con  una banda que literalmente entra en combustión espontanea a medida que el disco gira, de verdad que ¡esto es un cañonazo en toda regla!. En la cara b “Felicidad”  palabra que puede hundirte en la más profunda de  las miserias si te empeñas en  buscarla o te permites el lujo de filosofar sobre ella. En esta ocasión el cuarteto reparte harmonías y se pregunta donde puede estar su dicha, verdaderamente, sin pretenderlo, me recuerdan a los Cynics en estado de gracia.  Dos discos más que recomendables, perfectamente presentados, destacando la portada de este segundo y las viñetas fotográficas  con la temática de una de las canciones del disco en claro homenaje a  las viejas fotonovelas. Ahora solo queda esperar a poder verlos en directo y demandando nuevas entregas con ansia. (Oscarkotj)



viernes, 18 de diciembre de 2015

VVAA – Baroque world vol 1 & vol 2 (You are the cosmos Ep)

You are the cosmos es un nuevo sello que me cautiva más a cada entrega que saca a la luz. Creado con la sana o insana misión de dar a conocer grandes canciones,  sin necesidad de ser inéditas. Ha puesto en circulación una serie de discos que guardo como oro en paño y  por varias razones: En primer lugar cada nueva referencia que  pone en el mercado,  me descubre nuevos o viejos grupos haciendo que me interese  por ellos. Mi capacidad de sorpresa y de aprendizaje en este campo no se ha visto mermada todavía, afortunadamente. Por otro lado tenemos la presentación de los discos y por último, que es el objetivo con que fue creado el sello, y que no es otro que disfrutar de buena música, se cumple plenamente al ir descubriendo grandes canciones a cada vuelta de disco. Para demostrar esto basta con no dejar escapar estos dos volúmenes  en formato ep que acogen a cuatro bandas en cada uno de ellos, su título: The Baroque World . Con semejante denominación uno no puede dejar de pensar en los eternos Left Banke o en inolvidables canciones como son “Demon in a glasss case” de aquel maravilloso disco de Paul Roland titulado “A cabinet of curiosities”. Estos dos volúmenes son precisamente eso, un pequeño archivo de curiosidades en donde bandas como Violet Swell desde Australia caminan por campos de fresas junto a Miguel Angel Villanueva  recreando un mundo sonoro e imaginario bajo el título “Into the Ether” que venía en el primer ep de la banda en formato digital, ya agotado. Tras esa primera incursión en mundos irreales  llega el turno para New Electric Ride, banda británica que Lewis Carroll no dudaría incluir como sound track en su más alucinado cuento. “A submarine ride” es otra pequeña joya que puedes localizar en el lp “Ballon Age” repleto de momentos musicales para perderse en ellos. Dando la vuelta al disco uno de los descubrimientos del año pasado,  Balduin desde Suiza con un manual de magia en forma de canciones impresionantes. Tras escuchar el “Mirror mirror” que se incluye en este disco, no dudé ni un segundo en hacerme con una copia de su último disco “All in a dream” . Cerrando este primer volumen nos topamos con el veterano Allan  Crockford y su último proyecto que bajo el nombre The Galileo 7 entrega canciones repletas de creativos quilates, “False memory Lane” dio nombre a su  último disco que desde aquí recomiendo. Si quieres echar un vistazo y comprobar la credibilidad del grupo te recomiendo ojear el curriculum de sus componentes, como dato a tener en cuenta te diré  que, entre otras, han  pasado por formaciones como Graham Day, Prime Movers, Prisioners, Mystreated, James Taylor Quarter, Embrooks…… .

El volumen II acaba de ver la luz y unos amigos de este blog  llamados,  The Karovas Milkshake desde Rusia abren este volumen con el tema que “Easy for you” que vendrá incluido en su próximo lp  editado por el sello Groovie Records, sin duda una buena manera de familiarizarse con esta banda que ha recibido infinidad de buenas críticas de su único single. Una de mis muchas debilidades es Bronco Bullfrog, un grupo que ha puesto música a muchos momentos de  mi vida y  aquí se recupera unos de sus últimos temas “Rocking Horse Mender” en donde Andy Morten y los suyos vuelven a dar una magnífica lección de buen gusto. The Madcaps desde Francia abren la cara b de este segundo volumen con “Emily Vandelay” que te transporta a la Inglaterra de los años 60’s cuando un montón de bandas trataban de crear nuevos y mágicos sonidos pop. Este tema se incluye en su, hasta la fecha, único lp  para Howlin’ Banana Records. Cerrando, otro descubrimiento, The Wellgreen que acaban  de ver publicado un recopilatorio en este país de la mano de Pretty Oliva Records, “Ants” el tema que aquí incluyen estaba en su disco del 2013 “Green and Bear it” y es otra maravilla de canción, aparente pop simple que me hace confiar en futuras entregas de esta serie que sin duda seguirá sorprendiéndonos con nuevos descubrimientos. (Oscarkotj-2015)



miércoles, 16 de diciembre de 2015

domingo, 22 de noviembre de 2015

The Clanks – Like a monster (Autoproduccion Ep)

Una copia de este ep se ha colado en nuestro buzón, información nula sobre la banda por lo cual toca imaginar. La portada puede darnos una idea de por donde irán los tiros. Las iniciales de un lp básico se aprecian escritas en un modelo de guitarra tan clásico como maldito LAMF (like a mother fucker), mi cabeza empieza a asociar tipos curtidos en las calles, moviéndose en entre los más iracundos callejones de cualquier ciudad en donde se podían apreciar restos de extraños “viajes” al ver “chutas” sobre el asfalto .  Con esa idea me dispongo a escuchar el primer disco de este  cuarteto francés de Mont de Marsan al sur de Francia, a pocos Km de Donosti. Se hacen llamar The Clanks y sus componentes no son precisamente unos imberbes,  el ineludible paso del paso del tiempo ha dejado huellas en sus cara y su pasión por el r&r está totalmente presente en los surcos de este ep. Abren fuego con “Sally” y los ecos de bandas subterráneas de la gran manzana se aprecia en el rasgueo de guitarra, en el ritmo que va marcando cada cuerda del bajo y en el golpeo de cada tambor, las raíces son  innegables cuando modulan las cuerdas vocales, “She’s got me” me recuerdan a mis buenos amigos Stupidity a medio camino entre el pub rock y la nueva ola de las ciudad de los rascacielos, “Vitoria Line” es un cruce entre los Only Ones y Gun Club bajo la base del clasicazo de los 13th Floor Elevators. Como bonus track incluyen “The last recordshop in town” un tema que sin duda nos hará rememorar aquellos años de juventud en donde pasar por una tienda de discos siempre era un placer a pesar de las pocas monedas que tuviera uno en el bolsillo. (Oscarkotj-2015)

The Clanks

viernes, 20 de noviembre de 2015

The Dropouts

Corría el año 1997 cuando el primer y único cd de esta banda cayó en mis manos, gracias a un pequeño sello de Texas llamado Unclean Records, el artefacto venia producido por Mike Mariconda y la banda la formaban cuatro chavales que mostraban su pasión el R&B británico que otros jóvenes desempolvaron unas cuantas décadas atrás.   Hoy unos cuantos años después parte de sus singles forman parte de mi patrimonio musical y ya están girando en el tocadiscos.
El primer single lo edito Unclean en el año 1995, portada en donde se podía ver a la banda en directo en claro homenaje a viejos discos de inolvidable héroes, bajo el título  “The primitive R&B sound of….” nos encontramos a una banda totalmente entregada  en un “bye bye baby” demoledor,  que  para tipos como yo,   que tenemos los discos de los Crawadaddys y Tell Tale Hearts como referente, este tema no nos deja indiferentes, “Bad luck cat” se encuentra en la cara b , donde un servidor encuentra ecos del “Brand new cadillac” de Vince Taylor y la banda crea un ambiente inquietante sonando realmente de una forma vertiginosa. 
Su segundo single fue editado por Sleep King sello ubicado en San Antonio,  con un prensaje detestable pero con cuatro disparos de rock and roll lleno de mala baba “Too far down” con unas guitarras que escupen fuego, “Outta my head” se queda a medio camino musicalmente hablando y Dave Demel hace un trabajo vocal encomiable en ese guiño a los Pretty Things del “Come see me”  que cierra la cara A de este disco. En  la cara B, recuperan el clásico “Off the hook” de los Stones que suena como un exorcismo, cerrando con “Goddam fool” en donde te inyectan el blues y el rock and roll en vena.
Su tercer ep sale editado en Europa por un pequeño sello llamado Crocodile y encontramos a la banda en plena forma,  facturando un sonido añejo pero con la actitud punk  que empezaba a despuntar en una nueva escena en el estado de Tejas con bandas como Son of Hercules, Inhalans, Cryin out louds, Motards, Jack O fire, Sugar Shack, y demás insanas formaciones de efímera vida. “Come on” no da tregua al igual que “Cutie named Judy” con una harmonía llena de alma y rabia, mientras la banda desbroza rock and roll sin miramientos. Cerrando “Tell your daddy” un tema que en manos de los Woggles alcanzaría el estatus de inolvidable y sin duda mi siete pulgadas  favorito de los tres. Ahora toca rastrear el disco sencillo que hicieron para Get Hip y así completar su discografía. (Oscarkotj-2015)


jueves, 22 de octubre de 2015

THE CONNECTION + THE NEW TROCADEROS- Pub Eccos, Zaragoza, 20 de octubre de 2015

Un martes noche puede ser un día más, rutinario, aburrido, o puede suponer una experiencia de ésas que te dibujan una sonrisa en la cara. Ayer algunos de nosotros apostamos ciegamente por la diversión y la francachela; y vive Dios que la encontramos. Y todo fue gracias a dos bandas encarnadas en una misma formación, un Espíritu Santo del rock'n'roll, un Jekyll y Hyde, una máquina perfectamente engrasada para hacer lo que mejor saben sus tres integrantes principales (Kurt Baker, Geoff Useless y Brad Marino; la KGB del Powerpop): pasárselo bien. Y es que la máquina de humo del Eccos ayer no daba abasto, The Connection la pusieron al límite con una actuación soberbia, redonda, sin fisuras, sin pero alguno que valga. Un concierto en el que repasaron algunos de los mejores temas de sus tres discos y de sus 7", dejando claro que es una banda que se crece sobre el escenario, que sus canciones mejoran cuando las interpretan en directo y que heredan lo  mejor de formaciones como The Boys, The Real Kids, The Dictators o The Flamin' Groovies, por citar alguna. Tras una breve pausa para recargar baterías, volvían los mismos músicos al escenario, pero ahora presentándose como The New Trocaderos. El ambiente ya estaba suficientemente caldeado, así que al público ya lo tenían en el bolsillo, pero por si quedaban dudas ofrecieron un concierto sobresaliente. Con un punto más canalla que sus predecesores, presentaron las canciones de su primer LP, "Thrills and Chills", un disco que, por derecho propio, debería figurar entre lo mejor de la cosecha del 2015; esperemos que así sea. Garaje, punk rock, Powerpop, y sobre todo rock'n'roll de altísimo voltaje, inundaron el pequeño local zaragozano, que no presentaba un lleno absoluto pero que estaba más que animado para tratarse de un martes a las 22:00, dando forma a una atmósfera fiestera con aroma a sobaquina y cerveza; lo que debería ser un concierto  de rock'n'roll, vaya. Finalmente hubo bises y un broche de oro con la versión del " First Time" de los Boys, que The Connection interpretan a las mil maravillas. Lo dicho, de regreso a casa con una sonrisa en la cara y la sensación de querer más de esa medicina, un brebaje mágico que te hace sentir feliz y más vivo, y con la impresión de que canciones como "Crawling for The Wreackage of a Saturday Night", " Seven Nights To Rock", "Labor of Love" o "Circles" son ya clásicos de nuestro tiempo. Larga vida a The Connection y larga vida a The New Trocaderos. (Binguero -2015)





¿Quien es Binguero?
Visita su blog Rainy Day Hagamos que desempolve su maquina de escribir para llenar de  poesia los días lluviosos.

miércoles, 21 de octubre de 2015

No Tomorrow Boys

Bad Luck Baby Put The Jinx On Me (Hound Gawd Records Lp)
Who Killed Johnny (Hound  Gawd Records Single)

Desde que escuché a estos chicos (gracias de nuevo a GH y su recopilación dedicada a las bandas de Portland), no he parado hasta hacerme con sus discos.  Son asquerosamente jóvenes, les sobra chulería y entienden el rock and roll como lo entiendo yo. Seguramente hay un millón de bandas mucho mejores que ellos, pero el desparpajo que se gastan mientras desgranan simple y sencillo R&R es algo de lo que no muchas formaciones puedes presumir, y es que basta escuchar cualquiera de sus discos,  para darse cuenta que aman lo que hacen. Todos sus discos están editados en sellos tan minúsculos que pasan totalmente desapercibidos,  cosa que se obviaria, si cualquiera de sus discos hubiera sido editado por marcas como Sleazy o Wild records sus seguidores se contarían por legiones, pero amigo ¡esto es lo que hay!. Su primer lp “Bad luck baby put the jinx on me”  fué editado por el sello local Hovercraft records en el año 2013 y reeditado en Europa en el año 2014 , por al sello Hound Gawd! Records cuyo capo  Oliver me confesó que  se interés  por la banda sobrevino tras leer sobre ellos en este blog. Ese primer lp con 14 navajazos de rock and roll mamado de los 50’s y cargado de espíritu rebelde , de actitud punk sin necesidad de ubicarlo en ninguna década, reparte ganas de pelea a cada canción, títulos como “Mama get your hammer”,  “Rosi rose” , “Hey babe (I wanna french kiss you)”, “I wanna lot (not a little)”, “Cadillac negro”, “ Teen dream” , estan repletos de manidos guiños a bandas que muchos de nosotros hemos escuchado un millón de veces y que aun así nos sacuden la cabeza,  a no ser que el exceso de grasa en el tupe nos tapone los oídos y  junto a una colección de prejuicios hagan pasar por alto a bandas como esta.  Yo desde luego cada vez que pincho este disco  disfruto como un chaval y recuerdo a los Cramps o Ricky Nelson cuando berrean  ese “Shy” que cierra el disco como desesperados. 

La nueva entrega de los chicos sin futuro llega de la mano Hound Gawd!!  Que de nuevo no ha dudado en poner dos únicos temas en circulación, dos temas  en donde te amenazan con el filo de una navaja al  arremeter con “Who killed Johnny”  puro veneno en forma de rock and roll que muestra las virtudes y las carencias de estos inadaptados. Mientras  en “Get out of Denver” me vuelven loco con las cuatro reglas básicas para hacer que el rock and roll te haga vibrar. Si me crees y quieres seguir mi consejo, no dudes en hacerte con sus discos. (Oscarkotj-2015)