ARTHUR LOURIÉ.- 1892 -1966.- Concierto de Cámara para violín y Orquesta Entrada-Allegro capriccioso, ma non rubato-attaca Aria-Lento, ma non troppo Intermezzo-Languido, quasi Adagio Fantasía-Allegro molto appasionato, ma sempre dolcissimo-attacca Serenada-Moderato-Attacca Epílogo-Tempo de Elegia Violín: Gidon Klemer Solo de violín: Thomas Klug Orquesta de Cámara Germana Arthur-Vincent Lourié , nacido Naum Izrailevich Luria ( ruso : Наум Израилевич Лурья ), más tarde cambió su nombre por el de Artur Sergeyevich Luriye ( ruso : Артур Сергеевич Лурье , 14 de mayo de 1892 en Propoysk - 12 de octubre de 1966 en Princeton, New Jersey ) fue un importante compositor ruso. Lourié jugó un papel importante en las primeras etapas de la organización de la música soviética después de la Revolución de 1917 , pero más tarde se fue al exilio. Su música refleja sus estrechas relaciones con escritores y artistas contemporáneos, así como su estrecha relación con Igor Stravinsky . Carrera de Rusia Nacido en el seno de una próspera judía de la familia, se convirtió al catolicismo cuando aún estaba en Rusia. Un admirador de Van Gogh , de quien deriva el nombre 'Vincent', Lourié fue en parte autodidacta, pero también estudió piano con Barinova y composición con Glazunov en el Conservatorio de San Petersburgo , graduándose en 1913. Él se hizo amigo de los futuristas poetas y sobre todo Anna Ajmátova , cuya poesía fue uno de los primeros en dar. Él también estaba familiarizado con Vladimir Mayakovsky , Nikolai Kulbin , Fyodor Sologub y Alexander Blok , y fue profundamente influenciado por el arte contemporáneo. Sus primeras obras para piano, desde 1908 en adelante, asumen desde finales de obras de Scriabin , sino que evolucionan los nuevos tipos de discurso, llegando en 1914 a una forma primitiva del dodecafonismo (las síntesis ) y en 1915 en el Formes en l'air , dedicada a Picasso , una vez cubista concepción utilizando una innovadora forma de notación en la que diferentes sistemas se colocan en el espacio de la página en bloques independientes, con espacios en blanco en lugar de descanso bares. En esta etapa de su carrera, parece una figura paralela a Nikolai Roslavets , aunque la estética de Lourié parece más ' decadente '. Esencialmente fue el primer ruso futurista en la música, y en 1914 fue la firma, con el pintor Georgy Yakulov y el poeta Benedikt Livshitz , del Petersburgo Manifiesto Futurista , 'Nosotros y Occidente ", proclamando principios comunes a las tres artes . Años americano Cuando los alemanes ocuparon París en 1941, Lourié huyó a los EE.UU., asistido por Serge Koussevitzky . Se instaló en Nueva York. Escribió algunas bandas sonoras de películas , pero ganó casi ningún evento para sus trabajos más serios, aunque él continuó componiendo. Pasó más de diez años escribiendo una ópera después de Pushkin de Pedro el Grande Negro , El Blackamoor de Pedro el Grande , hasta ahora no realizado, aunque una suite orquestal lapidaria Se ha guardado. También compuso un ajuste de las secciones de TS Eliot 's Poco Gidding para tenor y los instrumentos (1959): esto podría ser visto como otra instancia de-ción pre-Stravinsky Stravinsky, que establece uno de los mismos textos como el himno La Paloma Descendente en el año 1962.

• published: 01 Feb 2014
• views: 203