Rotrou, Le Véritable saint Genest (1644), IV, 7

• published: 18 Oct 2013
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Colloque-Festival, La scène de reconnaissance dans les théâtres anglais et français (XVIe-XVIIIe siècles) Organisé par l'Institut de recherche sur la Renaissance, l'âge classique et les Lumières (IRCL - UMR 5186 du CNRS), Université Paul-Valéry Montpellier 3 Comité d'organisation : Bénédicte Louvat-Molozay, UM3 ; Franck Salaün, UM3 ; Janice Valls-Russell, CNRS UM3 ; Nathalie Vienne-Guerrin, UM3. Sous la direction de leurs responsables ou enseignants, étudiants et stagiaires de diverses institutions s'impliquent dans l'interprétation de scènes variées, issues de pièces de théâtre renommées, parmi les moments identifiés comme moments de reconnaissance entre protagonistes. Date : 4-5-6 avril 2012 Lieu : Théâtre La Vignette, Université Paul-Valéry Montpellier 3 Réalisation : DSI Service des usages numériques, Université Paul-Valéry Montpellier 3 Images : Hamed Benhamed et Fabrice Belmessieri. Rotrou, Le Véritable saint Genest (1644), IV, 7 Institut d'Études Théâtrales de Paris 3 (responsable : Julia de Gasquet) LA SCENE Genest, le célèbre acteur, joue avec sa troupe en l'honneur de l'empereur Dioclétien et de ses proches. Il révèle durant cette scène qu'il a cessé de jouer la comédie pour épouser réellement les passions religieuses de son personnage Adrian. Histoire d'une conversion qui se produit en scène. Comment regarder ce spectacle où le théâtre devient réalité ? LES INTERPRETES Teddy Boggaert, Nina Enfedaque-Morer, Ariane Gommier, Irène Le Goué, Kevin Peden, Yves Tissot et Isis Tourqui LE CADRE DE TRAVAIL Couplée avec les deux versions de L'Illusion comique de Corneille, ces propositions scéniques sont le fruit d'un travail de stage de 5 jours qui a eu lieu durant les vacances de février 2012, et qui était ouvert aux étudiants de deuxième année de l'Institut d'Études Théâtrales de Paris 3. Il s'agit de scènes de dénouement bien connues que nous avons « essayées » sur le plateau, un travail qui n'est celui ni d'une mise en scène ni d'une présentation de scènes pour une audition ou un concours. Nous avons plutôt cherché à les expérimenter : en démultipliant le rôle titre par exemple, en privilégiant une lecture contemporaine de la figure du mage Alcandre, en esquissant des corps baroques, frontispices vivants, en inventant la figure du lecteur de la pièce de Corneille.... Autant de propositions qui permettaient d'inventer à plusieurs, dans un rapport choral, une approche de plateau où tous et chacun pouvaient s'engager. Chaque scène est présentée dans deux versions différentes. LA RESPONSABLE Julia de Gasquet est comédienne et universitaire, actuellement maître de conférences à l'Institut d'Études Théâtrales de Paris 3. Ancienne élève de l'Ecole Normale Supérieure (Ulm), agrégée de lettres modernes et docteur en arts du spectacle, elle a publié aux éditions Champion En disant l'alexandrin, l'acteur tragique et son art, 17e siècle-20e siècle. Elle s'intéresse en particulier à l'histoire du jeu de l'acteur en Occident et à ses résonances contemporaines. Comme comédienne, elle s'est formée à l'ENSATT (École Nationale Supérieure des Arts et techniques du théâtre), à l'Académie russe des arts du théâtre de Moscou (GITIS), et auprès d'Eugène Green pour le jeu baroque. Au théâtre, elle a travaillé auprès d'Andrzej Seweryn, Alain Knapp, Sergei Issayev, Sotigui Kouyaté, Guillaume Hasson. Au cinéma, elle a été dirigée par Eugène Green qu'elle retrouvera pour son prochain film.