published: 21 Sep 2011
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Los reinos peninsulares en el siglo XV
www.artehistoria.com A comienzos del siglo XV, la Península Ibérica se hallaba dividida en...
published: 25 Apr 2008
Los reinos peninsulares en el siglo XV
www.artehistoria.com A comienzos del siglo XV, la Península Ibérica se hallaba dividida en varios reinos. El mayor de todos era Castilla, beneficiado por un largo proceso de reconquista en el que había ido añadiendo nuevos territorios. En Castilla, que contaba con una población estimada de 6.500.000 habitantes, existían pujantes ciudades, como Valladolid, Medina del Campo o Sevilla. Le seguía en importancia el reino de Aragón. Con poblaciones como Barcelona o Valencia, contaba con cerca de 1.000.000 de habitantes. Limitada su expansión por el sur, los monarcas aragoneses emprendieron una exitosa política de proyección hacia el Mediterráneo. Entre Castilla y Aragón, el reino de Navarra lucha por mantener su independencia, orientando su política hacia las alianzas con la vecina Francia. Con 120.000 habitantes estimados, su principal ciudad era Pamplona. El último reino cristiano peninsular era el de Portugal, cuya población rondaría 1.250.000 habitantes. La principal ciudad portuguesa era Lisboa, beneficiada por un activo comercio atlántico. Caso aparte era el reino nazarí de Granada. Presionado por Castilla, a la que debía pagar parias o impuestos, contaba con cerca de 750.000 habitantes, establecidos fundamentalmente en su capital, la ciudad de Granada. Acompañaban a ésta importantes ciudades comerciales, como Málaga o Almería.
published: 25 Apr 2008
author: artehistoriacom
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Literatura Española en el siglo XV - La lírica
Iniciación a la Literatura Española para alumnos de Educación Secundaria...
published: 01 Apr 2011
Literatura Española en el siglo XV - La lírica
Iniciación a la Literatura Española para alumnos de Educación Secundaria
published: 01 Apr 2011
author: Antonio García Megía
2:40
probemas informaticos en el siglo XV
Un monje llama a su superior para que le ayude a abrir un libro,que es muy distinto al per...
published: 27 Oct 2007
probemas informaticos en el siglo XV
Un monje llama a su superior para que le ayude a abrir un libro,que es muy distinto al pergamino. Muy bueno.
published: 27 Oct 2007
author: yankuu
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El Arte de Satán -3- Siglos XV-XVI (Por Borja Ruiz) Parte 2
El Arte de Satán -3- Siglos XV-XVI Documentación, Guión y Montaje: Borja Ruiz Voz en Off: ...
published: 03 May 2009
El Arte de Satán -3- Siglos XV-XVI (Por Borja Ruiz) Parte 2
El Arte de Satán -3- Siglos XV-XVI Documentación, Guión y Montaje: Borja Ruiz Voz en Off: Borja Ruiz Voz de San Antonio: Alberto Hervalejo Colaboradores: Carlos Plasencia "El Arte de Satán" trata de la figura iconografica del diablo en la historia del Arte abarcando desde la Edad Media, los siglo XIX y XX, hasta la Actualidad. Un documental realizado por Miguel Gómez, David Marco y Borja Ruiz para la asignatura "El Arte en el Mundo Contemporaneo" de la Facultad de Bellas Artes de Valencia.
published: 03 May 2009
author: DvdLorean
4:25
CANCIONERO DE LA COLOMBINA - (S. XV)
CANCIONERO DE LA COLOMBINA - (S. XV). Intérprete: Hespérion XX & XXI - Director: Jordi Sav...
published: 24 Jan 2010
CANCIONERO DE LA COLOMBINA - (S. XV)
CANCIONERO DE LA COLOMBINA - (S. XV). Intérprete: Hespérion XX & XXI - Director: Jordi Savall. Imágenes: Ciudad de Sevilla - (España). Temas: 1º In Exitu Israel (Anónimo). 2º Buenas nuevas de alegría (Anónimo). 3º Propiñan de Melyor (Anónimo). El Cancionero de la Colombina (Sevilla, Catedral Metropolitana, Biblioteca Capitular y Colombina, Ms. 7-I-28), o Cancionero Musical de la Colombina (CMC), es un manuscrito español que contiene música del periodo renacentista de finales del siglo XV. El manuscrito fue copiado durante el reinado de los Reyes Católicos, posiblemente entre las décadas de 1460 y 1480. Es por tanto anterior al famoso Cancionero de Palacio. Su autoría se debe a un único copista, pero se ignora el centro musical o capilla del que procede. En el año 1534 fue comprado por el segundo hijo de Cristóbal Colón, el bibliófilo Fernando Colón, quién lo agregó a su riquísima biblioteca sevillana de más de 15.000 volúmenes, conocida como Biblioteca de la Colombina. A su muerte, la biblioteca pasó a la Catedral de Sevilla, donde aún se conserva. El cancionero contiene actualmente 95 piezas musicales, algunas de ellas incompletas. De ellas 53 permanecen anónimas. Varios de los compositores han podido identificarse por encontrarse sus obras en otros cancioneros, principalmente el Cancionero de Palacio y el Cancionero de Montecassino. El repertorio del manuscrito es muy variado y entre los géneros musicales representados, encontramos canciones, villancicos, romances y ...
published: 24 Jan 2010
author: Belarmo
9:00
El Arte de Satán -2- Siglos XV-XVI (Por Borja Ruiz) Parte 1
El Arte de Satán -2- Siglos XV-XVI Documentación, Guión y Montaje: Borja Ruiz Voz en Off: ...
published: 02 May 2009
El Arte de Satán -2- Siglos XV-XVI (Por Borja Ruiz) Parte 1
El Arte de Satán -2- Siglos XV-XVI Documentación, Guión y Montaje: Borja Ruiz Voz en Off: Borja Ruiz Voz de San Antonio: Alberto Hervalejo Colaboradores: Carlos Plasencia "El Arte de Satán" trata de la figura iconografica del diablo en la historia del Arte abarcando desde la Edad Media, los siglo XIX y XX, hasta la Actualidad. Un documental realizado por Miguel Gómez, David Marco y Borja Ruiz para la asignatura "El Arte en el Mundo Contemporaneo" de la Facultad de Bellas Artes de Valencia.
published: 02 May 2009
author: DvdLorean
4:17
Fernando de la Morena - Soleá del Siglo XV
Guitarra-Moraito Chico.Fernando de la Morena. Fernando Carrasco Vargas (Jerez, 1945). Cant...
published: 01 Jul 2011
Fernando de la Morena - Soleá del Siglo XV
Guitarra-Moraito Chico.Fernando de la Morena. Fernando Carrasco Vargas (Jerez, 1945). Cantaor. Aunque tardó en dedicarse profesionalmente al cante, lo traía aprendido de familia desde su infancia en el barrio de Santiago. Esporádicamente, participaba en diversos espectáculos compartiendo cartel con figuras como El Lebrijano, Manuela Carrasco y Moraíto Chico, entre otros. Al centrarse por entero en el cante, comenzó a recorrer peñas y festivales, aparte de grabar discos en solitario como 'Jerez de la Morena'. Otra de las grabaciones que ha protagonizado es la incluida en el triple álbum 'Al aire de Jerez' (2006), que comparte con otras dos familias cantaoras: Los Zambo y Los Moneo. Sus recitales son solicitados por festivales de la enjundia de la Bienal de Sevilla, Festival de Jerez y Festival de Nîmes, entre otros. Tampoco deja de ser requerida su colaboración en espectáculos como 'Jerez Puro' de María del Mar Moreno.
published: 01 Jul 2011
author: erfaele
5:06
TRISTA CHE SPERA MORENDO - Pere Oriola (S. XV)
TRISTA CHE SPERA MORENDO - Pere Oriola (S. XV). ("Perugia, Biblioteca Comunale Augusta, Ms...
published: 21 Oct 2011
TRISTA CHE SPERA MORENDO - Pere Oriola (S. XV)
TRISTA CHE SPERA MORENDO - Pere Oriola (S. XV). ("Perugia, Biblioteca Comunale Augusta, Ms. 431"). Intérprete: Capella de Ministrers - Director: Carles Magraner. - Pilar Esteban (Mezzosoprano). Imágenes: Secuencias de la película "Tirante el Blanco" (Director: Vicente Aranda). Letra: Trista che spera morendo finire ogni dolore. Trista che jamay non more et va da foco in foco ardendo. Trista che tene sperança et a lo suo tempo servuto. Trista chi mai nulla avança sinon pena per aiuto. [Traducción]: Mísera que espera muriendo acabar con el dolor. Mísera que jamás muere y va de fuego en fuego ardiendo. Mísera que tiene esperanza y ha servido en su momento. Mísera quien nunca logra nada sino pena por ayuda. Pere Oriola (fl. 1440 - ca. 1484), fue un cantor y compositor español del Renacimiento, activo en el siglo XV en el Reino de Nápoles. Pere Oriola (activo segundo tercio S. XV) se supone que es nativo de la localidad alicantina de Orihuela, formó parte en Nápoles de la capilla de Alfonso el Magnánimo ya continuación de la de su hijo, Ferrante I, en calidad de cantor. Más tarde pasó a servir en la capilla de Fernando el Católico, sobrino del rey Alfonso. Se han conservado sólo 4 obras suyas. Dos se hallan en el Cancionero de Montecassino y otras dos en el manuscrito 431 de la Biblioteca pública de Perugia ("Perugia, Biblioteca Comunale Augusta, Ms. 431"): una es "Trista che spera morendo". De "Trista che spera morendo", a dos partes iguales sobre un contratenor, existe una ...
published: 21 Oct 2011
author: Belarmo
3:20
Reconstrucción de Antequera en el Siglo XV.VOB
Imágenes reconstruidas de la ciudad de Antequera en el Siglo XV...
published: 19 Oct 2011
Reconstrucción de Antequera en el Siglo XV.VOB
Imágenes reconstruidas de la ciudad de Antequera en el Siglo XV
published: 19 Oct 2011
author: TurismoAntequera
2:12
DINDIRINDIN (Anónimo) - Cancionero de Montecassino (S. XV)
DINDIRINDIN (Anónimo) - Cancionero de Montecassino (S. XV). Intérpretes: La Capella Reial ...
published: 22 Mar 2010
DINDIRINDIN (Anónimo) - Cancionero de Montecassino (S. XV)
DINDIRINDIN (Anónimo) - Cancionero de Montecassino (S. XV). Intérpretes: La Capella Reial de Catalunya - Hespérion XXI - Director: Jordi Savall. Imágenes: Pintura Realista Española (Santiago Rusiñol). Letra: Dindiridin ridin rindayna dindiridin. Dindiridin ridin rindayna dindirindin. Me levay un domatin, matineta davant l'alba, per andar a un giardin, per collir la cirofrada. Dindirindin... Ju me levé un bel maitín, matineta per la prata, encontré le ruyseñor que cantava so la rama. Dindirindin... Encontré le ruyseñor que cantava so la rama. «Ruyseñor, le ruyseñor fácteme aquesta embaxata.» Dindirindin... «Ruyseñor, le ruyseñor fácteme aquesta embaxata. Y digaolo a mon amí que ju ja só maritata.» Dindirindin... El Cancionero de Montecassino (Montecassino, Biblioteca dell'Abbazia, 871), o Cancionero Musical de Montecassino (CMM), es un manuscrito napolitano que contiene música del periodo renacentista de la segunda mitad del siglo XV. El manuscrito consta de varios fascículos que originalmente se encontraban separados y fueron encuadernados juntos a finales del siglo XVII. Mide 276 x 206 mm. y se compone de 228 folios, de los que 123 son de pergamino y 95 de papel. Al menos 70 folios se han perdido y algunos están encuadernados en orden incorrecto. La música está contenida en los folios de papel (pag. 247-436), que datan del siglo XV, mientras que los de pergamino, del siglo XIII y XIV, contienen diversos escritos de tema religioso, como libros de mártires, reglas de la ...
published: 22 Mar 2010
author: Belarmo
6:45
Libro del Caballero Zifar (siglo XV) -- www.moleiro.com
www.moleiro.com Libro del Caballero Zifar (siglo XV) Bibliothèque nationale de France, Par...
published: 24 Jun 2010
Libro del Caballero Zifar (siglo XV) -- www.moleiro.com
www.moleiro.com Libro del Caballero Zifar (siglo XV) Bibliothèque nationale de France, París Signatura: Ms. Espagnol 36. Fecha: último cuarto del siglo XV. Formato: ± 410 x 290 mm. 396 páginas, 242 miniaturas decoradas con oro y plata. Primera novela de caballerías, comparable y antecesora del Quijote de la Mancha de Miguel Cervantes, escita en castellano. Encuadernación en piel marrón y lomo de piel roja. Libro de REYES Y EMPERADORES - www.moleiro.com Manuel Moleiro ha publicado el facsímil del Libro del caballero Zifar (BnF, Espagnol 36), la primera novela escrita en castellano. Acercarse a esta obra desde la cuidada reproducción de que disponemos ahora, y acudir a las muchas sugerencias para su lectura que encierra el volumen de estudios que lo acompaña, nos puede hacer reflexionar largamente sobre lo que era en realidad leer una obra en la Edad Media, sobre cómo una simple novela de aventuras podía convertirse en un manual educativo, o cómo algunos manuscritos pueden convertirse en tesoros. El Libro del caballero Zifar narra la historia de este y su familia desde que, agobiados por sus desgracias, abandonan el reino de Tarta. En su viaje en pos de un futuro mejor para él y los suyos, Dios lo pondrá a prueba repetidas veces: deberá demostrar que es el mejor caudillo cuando, al frente del ejército de Galapia, se enfrente al del Conde de Éfeso, y no deberá desesperarse cuando, tras esa campaña militar, se separe de sus hijos, Garfín y Roboán, y su esposa, Grima. Los ...
published: 24 Jun 2010
author: moleiroeditor
10:31
Madrigal V: "Las cañas" - Joan Brudieu (1520 - 1591)
Madrigal V: "Las cañas" - Joan Brudieu (1520 - 1591). (Texto: Anónimo Siglo XV - XVI). 1.-...
published: 25 May 2010
Madrigal V: "Las cañas" - Joan Brudieu (1520 - 1591)
Madrigal V: "Las cañas" - Joan Brudieu (1520 - 1591). (Texto: Anónimo Siglo XV - XVI). 1.- L' Amor y la Magestat 2.- Saca el amor de su vando 3.- Ya tocan los atabales 4.- Que trahe en la bandereta? 5.- Como corrió buena lança! 6.- Cada qual en su cabeça 7.- Sepamos como cayó Intérprete: Capella de Ministrers - Director: Carles Magraner. Imágenes: Catedral de Santa María de La Seu d'Urgell (Lérida - España). Letra: (Por falta de espacio, en el vídeo sólo se incluyen las dos primeras partes y las dos últimas; aunque es muy recomendable la audición completa de este extraordinario madrigal). [1.- L' Amor y la Magestat] L' Amor y la Magestat Se tienen malas entrañas Y por hazer l'amistat Quieren jugar a las cañas. -Quien salle a jugar con ellos? -Cada cual en su valía. -O que linda caballería, Que plazer será de vellos! [2.- Saca el amor de su vando] Saca el amor de su vando Vestido de sus colores Quatro lindos jugadores Que le van acompañando. -Quien son éstos de su vando? Dímelo sin entrevallo. -Son el favor y el regalo Y el deleyte y el contento. - Quien saca la magestat Que's la otra parte rea? - Saca su parcialidad Vestida de su librea. - Que parcialidad alcança? Dímelo por gentilesa. - La justicia y templança La prudencia y fortalesa. O que hermosas quadrillas! Salid, damas, a mirar! Que pues sallen a jugar, Hazer tienen maravillas. [6.- Cada qual en su cabeça] Cada qual en su cabeça Se apriete la caperuça, Que la musica empieça De tocar la' scaramuça. La magestat embia ...
published: 25 May 2010
author: Belarmo
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La literatura del siglo XV
Panorama de la literatura española del siglo XV...
published: 13 Feb 2011
Author: Mangabri
La literatura del siglo XV
Panorama de la literatura española del siglo XV
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ARMADA ESPAÑOLA
Historia de la Armada Española
Los orígenes
La armada española nace de la unión de las...
published: 21 Feb 2009
Author: Jorge Molina Lamothe
ARMADA ESPAÑOLA
Historia de la Armada Española
Los orígenes
La armada española nace de la unión de las marinas del Reino de Castilla y de la Corona de Aragón.
La marina de la Corona de Aragón, constituida principalmente por naves catalanas, una marina de ámbito mediterráneo, prefería como buque de combate la galera y sus derivados, mientras que la marina de Castilla , atlántica, prefería buques mancos, esto es, sin remos, con solo propulsión eólica.
Esta unión se produce en tiempos de los Reyes Católicos, siendo la primera campaña de Italia del Gran Capitán, en la que participan las galeras de Sicilia junto a naves cantábricas, su primera operación de guerra.
En estos primeros tiempos, la marina de guerra española, al igual que en los demás países europeos (salvo Venecia), no existía en el sentido que la entendemos hoy, esto es, formada por barcos pertenecientes al Estado y especialmente hechos para la guerra. Debido a los corsarios y a las inseguridades de la navegación, todos los barcos llevaban cañones y armas. Cuando eran requeridos por el rey para la guerra, cambiaban las cargas comerciales por cargas militares, y sus armadores y tripulantes pasaban a ser pagados por la corona.
Además de los buques mercantes militarizados, también había particulares que armaban flotillas de combate, dedicándose al corso hasta que el rey solicitaba sus servicios.
El rey nombraba los mandos de las escuadras así formadas, en las que embarcaban sus tropas. El combate naval de la época difería poco del terrestre, ya que se buscaba el abordaje y el combate cuerpo a cuerpo, haciendo relativamente poco uso de la artillería.
Se perdió interés en las galeras (que luego se recuperó) en beneficio de naos, carracas y carabelas. A finales del reinado de los Reyes Católicos, sólo quedaban cuatro galeras en la guarda de la costa de Granada para apoyar a las demás naves en verano.
Nacimiento de la Armada Española
La historia de la Armada Española puede datarse en los últimos años del siglo XV y primeros del siglo XVI, cuando los dos reinos (Castilla y Aragón) se unieron de hecho aunque aún no de derecho. En aquel tiempo no existía una Armada centralizada y esta no se consiguió hasta la llegada de los Borbones. No obstante, sí existían flotas militares más o menos permanentes que, cuando era necesario, se reunían para cumplir determinada misión.
Los preliminares de esta incipiente Armada conjunta pueden estar en la primera y la segunda expediciones a Italia y las acciones de Gonzalo Fernández de Córdoba, el Gran Capitán en 1494; pero quizá la primera gran acción conjunta de las dos armadas en una acción naval, fuera la batalla de Mazalquivir en 1505.
En esa batalla, que comenzó la campaña española por el norte de África, la organización y planificación fue obra de Fernando el Católico, rey de Aragón. Pero el principal impulsor e incluso financiador fue el Cardenal Cisneros, auténtico garante de las últimas voluntades de Isabel la Católica. Por distintos motivos, tanto Castilla como Aragón necesitaban controlar la margen sur de Mediterráneo haciendo nuevamente cierta la frase «eran una voluntad en dos cuerpos».
Después de esta conquista, las caídas de ciudades berberiscas continúan. En lo sucesivo el Cardenal Cisneros prosigue alentando y dirigiendo, pero ahora es el navarro Pedro Navarro quien manda la flota. Así, las fuentes cuentan:
Andaban los corsarios de Berbería atrevidamente robando la costa de Granada, porque los corrían muy buenos intereses de los asaltos que hacían, y valíanse de los mesmos moros naturales del país. Mandó el rey que saliese contra ellos el conde Pedro Navarro, que fue uno de los grandes capitanes que nacieran en España.1
A las órdenes de Navarro, el embrión de lo que sería la Armada continuó las conquistas:
El Duque de Medina-Sidonia se había hecho con Melilla ya en 1497.
El Peñón de Vélez de la Gomera cae en 1508.
Orán es tomado en 1509 llevando al propio Cisneros, de 70 años de edad, en la expedición. En la toma de Orán, la Armada tuvo un papel clave al efectuar un ataque combinado con las fuerzas terrestres desembarcadas. Se rescató a 300 prisioneros cristianos y se realizó una gran matanza con los enemigos.
Argel presta vasallaje en enero de 1510 y permite levantar un fuerte en la entrada de su puerto.
Dellys, Mostagenem y Sargel también se convierten en vasallos con parecidas condiciones.
La flota toma Trípoli el 25 de julio también de 1510.
Estas campañas siempre se han presentado como la continuación de la Reconquista y, según Ramiro Freijoo, lo eran, pero con un carácter defensivo. No se pretendía conquistar todo el Magreb, sino asegurar las costas ibéricas e italianas de los continuos ataques berberiscos. Al mismo tiempo muestra que la Armada, al igual que cualquier otra de la época, no disponía de la tecnología suficiente como para defender el litoral de ataques; era un instrumento para conquistar las
3:11
Así es una corrida 'Pinzoniana'
Palos de la Frontera acogió este domingo una peculiar corrida de toros. El festejo, con lo...
published: 11 Oct 2010
Author: Burladero.com
Así es una corrida 'Pinzoniana'
Palos de la Frontera acogió este domingo una peculiar corrida de toros. El festejo, con los toreros, las cuadrillas y hasta algunos de los espectadores ataviados a la usanda del siglo XV. Todos salieron a hombros
12:50
ARMINDA Programa en estereoscopía anaglifa.
El misterio de la Cueva Pintada
Se abre en Gran Canaria un parque arqueológico que bucea e...
published: 09 Mar 2009
Author: Jorge Molina Lamothe
ARMINDA Programa en estereoscopía anaglifa.
El misterio de la Cueva Pintada
Se abre en Gran Canaria un parque arqueológico que bucea en los orígenes isleños
GUILLERMO ESAÍN 05/08/2006, El País.
El Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, enclavado sobre 9.463 metros cuadrados del mismísimo centro de Gáldar, en el noroeste grancanario, viene a ocupar en la mitología canaria el lugar de Altamira en la Península. En ninguna de las islas Afortunadas nos ha legado la arqueología un símbolo identitario tan emblemático como éste.
Al decir del director científico del proyecto, Jorge Onrubia, "nos encontramos ante el yacimiento mejor conocido de Gran Canaria, en especial de ese momento final indígena de los siglos XIV y XV que coincide con el desembarco de los europeos". Y si tenemos en cuenta que en la isla de Gran Canaria es donde la arqueología adquiere mayor monumentalidad dentro del archipiélago, se comprende la importancia de abrirse al público este complejo tras un cuarto de siglo clausurado a causa de los daños derivados por la masiva afluencia (otro paralelismo con Altamira). Con esta reinauguración, en un proyecto en el que resulta significativo citar la labor del arqueólogo Celso Martín de Guzmán y del arquitecto Javier Feduchi Benlliure, se espera también la multiplicación de la corriente turística hacia el norte, región tan atrayente como desconocida.
Antes de la llegada de los evangelizadores mallorquines y de los comerciantes andaluces, Agaldar debió de ser contemplada como la metrópoli prehispánica insular, sede del guanartemato (una suerte de realeza con derivaciones religiosas) más importante de la isla de Tamarán (el nombre aborigen de Gran Canaria).
Agaldar gozaba de una especial relación con el paisaje. La fértil vega, entre la montaña y el Atlántico, y orientada a la solana, está defendida de los vientos predominantes por el monte de la Atalaya, o montaña de Gáldar, a cuya cima merece la pena caminar 1,4 kilómetros para divisar toda la costa septentrional hasta Las Palmas de Gran Canaria, así como el manto de plástico bajo el que predominan plataneras, tanto más tupidas cuanto más cerca del mar. El yacimiento fue descubierto en 1873, y, afortunadamente, la bancalización de los huertos respetó los niveles arqueológicos preexistentes.
Sin perder su vocación investigadora, el parque está pensado y orientado para que lo visiten con guía 380 personas diarias. La primera unidad expositiva hace de túnel del tiempo seis siglos atrás. El audiovisual de 12 minutos, rodado en estereoscopia (se ofrecen gafas) y alta definición, explica de forma dramatizada cuál fue el proceso de conquista vivido a finales del siglo XV en la isla de Gran Canaria, que llevó a la extinción casi inmediata de las etnias aborígenes. Arminda, hija del último rey aborigen de la isla, Guanarteme el Bueno, es el hilo conductor de la narración. Fue entregada como símbolo de la rendición y bautizada como Catalina, contrayendo nupcias con el señor de Guzmán.
Una figura de mujer
Las vitrinas dejan constancia de los vestigios recuperados. Los ídolos -preciosa la figura de mujer embarazada- se codean con recipientes cerámicos decorados y pintaderas, esos sellos en barro o madera tan característicos de Gran Canaria que identificaban no se sabe bien si la propiedad o los linajes. Otro enigma por desentrañar.
El siguiente audiovisual, en formato panorámico, nos retrotrae del siglo XVI al siglo VI: los diez siglos en que está datado este yacimiento por el que se ha acondicionado una pasarela volada de 375 metros. Todo el recinto lo cubre una colosal cubierta espacial arquitectónica de acero.
Los arqueólogos han sacado a la luz, sin contar el espacio troglodita conocido desde los años setenta, un poblado de 60 viviendas prehispánicas de planta cruciforme y exterior elíptico que reproducen de alguna forma el esquema de las casas-cueva. Cuatro de ellas han sido reconstruidas a tamaño natural con fines didácticos. De camino, pantallas audiovisuales explican la vivienda indígena, la economía en la sociedad, el complejo troglodita y las pinturas.
El espacio central lo ocupa el conjunto rupestre de la Cueva Pintada, "centro ceremonial y doméstico", según Onrubia, "perteneciente a un linaje aristocrático del lugar. Sirvió, asimismo, como centro de enterramiento de momias". La cámara principal, excavada seguramente a partir del siglo XIII, muestra planta rectangular y tres de sus paredes lucen frisos pintados sobre una fina capa de revoco arcilloso. Para colorear, los artistas canarios se valieron de rojo de almagre y blancos arcillosos. A todo ello le protege un cierre de cristal hermético que, a modo de burbuja, permite acercarse hasta cinco metros de las pinturas frontales.
La composición es simétrica y sobre un eje central basculan composiciones triangulares, circulares y rectangulares que obedecen a un plan programático aún por descifrar. Según José Barrios, profesor del departamento de M
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Batalla por el castillo de Belmonte Siglo XV
Belmonte Siglo XV, año 1476. Guerra Civil castellana por la Corona de Castilla. Por un lad...
published: 14 Sep 2011
Batalla por el castillo de Belmonte Siglo XV
Belmonte Siglo XV, año 1476. Guerra Civil castellana por la Corona de Castilla. Por un lado las tropas leales a Isabel de Castilla y por otra las ciudades leales al Marqués de Villena quienes defienden a Juana, llamada "la Beltraneja". Belmonte era una de las ciudades fieles al Marqués de Villena.
published: 14 Sep 2011
author: ElDavid66
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Uniformes militares españoles siglos XV-XVIII
herenciaespanola.blogspot.com Uniformes militares Españoles del Siglo XV al XVIII Usados e...
published: 27 Dec 2006
Uniformes militares españoles siglos XV-XVIII
herenciaespanola.blogspot.com Uniformes militares Españoles del Siglo XV al XVIII Usados en la madre patria, El caribe, America latina, Filipinas y Africa.
published: 27 Dec 2006
author: hermescadiz
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Reloj de Madera de estilo medieval siglo XV
Reloj de madera de estilo medieval foliot. En la página web www.relojdemadera.com pueden o...
published: 14 Feb 2009
Reloj de Madera de estilo medieval siglo XV
Reloj de madera de estilo medieval foliot. En la página web www.relojdemadera.com pueden obtener más información acerca de cómo comprar un reloj como éste.
published: 14 Feb 2009
author: Salvador Ruano
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