DJ Méndez
Dj Méndez en 2006.
Datos generales
Nombre real	Leopoldo Méndez Alcayaga
Nacimiento	26 de marzo de 1975 (37 años)
Origen	Valparaíso, Chile
Ocupación	Cantante, Compositor, DJ, productor
Información artística
Otros nombres	Dj Méndez
Género(s)	Hip hop Electro hop Pop rap
Instrumento(s)	Voz
Período de actividad	1999 — Presente
Discográfica(s)	Macabro Records
Artistas relacionados	Yei Karnaza La Noche Advance Patrol
Web
Sitio web	www.macabrorecords.com

Leopoldo Méndez Alcayaga (nacido en Valparaíso, Chile el 26 de marzo de 1975) fue un DJ y MC chileno, conocido por su nombre artístico DJ Méndez o simplemente Méndez. Llegó a Estocolmo, Suecia, en 1986, donde se asentó con su familia, pasando su niñez y su adolescencia. Es allá mismo donde empieza a hacer su música y hacerse famoso, el mismo que en Chile al regresar a su patria.

[editar] Biografía

[editar] Sus inicios

Llegó con su familia a Estocolomo en 1986, buscando oportunidades de trabajo. Con apenas 11 años, Méndez y sus dos hermanos debieron sufrir los rigores del enorme cambio cultural que significó trasladarse súbitamente del Cerro Barón de Valparaiso a los marginales barrios de inmigrantes de la capital sueca. Sin dominar el idioma y con sus dos padres trabajando en intensas jornadas laborales, sus primeros años fueron extremadamente difíciles, y muy vinculados a los circuitos de delincuencia del sector donde habitaban.

Lepoldo Méndez abandonó la escuela en reiteradas ocasiones y comenzó a participar en robos y peleas, por lo que fue detenido por la policía cuando todavía no cumplía los 15 años. Con el alcohol y las drogas como telón de fondo, Méndez llegó a un centro juvenil de rehabilitación, donde conoció al ingeniero de sonido y educador Jordi Fuste, quien se convirtió, a la larga, en un personaje clave en la construcción de DJ Méndez. Él le enseñó instrumentos musicales e incentivó en él la composición de canciones que se tradujeron en su primer tema: "Chiki Chiki".

[editar] Chiki Chiki y Latino For Life

La exitosa presentación en vivo de ese tema, más su edición en formato single por Stockholm Records, lo llevaron a los rankings del norte de Europa con una inusitada fuerza. Los medios de comunicación y el público de Suecia, Finlandia, Dinamarca, Noruega y Rusia valoraron lo que para ellos era la desconocida fórmula de hip hop con elementos latinos, y levantaron al chileno al estatus de estrella de pop, en un fenómeno que ni siquiera se sospechaba en Chile.

Latino for life se llamó el primer disco de DJ Méndez, promocionado en numerosas giras por el norte europeo, que incluyeron el cumpleaños de la hija del rey de Suecia. Temas como el mismo "Chiki Chiki", "Estocolmo", "Fiesta" o "Razor Tongue" contaron con videoclips y rotación radial, reforzando la fórmula de componentes latinos, elementos electrónicos, guitarra española y un fraseo que mezclaba el inglés con un español profundamente chileno.

[editar] Adrenaline/Mendez

Incidentes personales relacionados con el alcohol y con la indisciplina estuvieron a punto de abortar la carrera de Méndez, en un camino que retomó la normalidad con su segundo disco, Adrenaline/Mendez, editado en Suecia el 2001 (y con un año de retraso en Chile). Temas como "Blanca" y "Adrenalina", con directas referencias a los costos de la fama y del consumo de drogas, alcanzaron nuevamente los rankings y actualizaron a DJ Méndez, que por entonces se acercó, como artista, por primera vez a Chile.

[editar] Encuentro Con Chile

El 2001 la historia de Méndez llegó a los medios locales y comenzó a encontrar eco popular. Su sencillez, su sinceridad para abordar incluso los temas más polémicos de su vida y lo insólito de su historia calaron en el público chileno, que lo ovacionó en la versión del 2002 del Festival de Viña (aunque actuó cerrando una jornada) y en un concierto propio en la Estación Mapocho en junio de ese mismo año. Temas como "Estocolmo" o la sentida "Madre mía" se convirtieron en hits en Chile a tres años de su edición original. A partir de ello, y con el lanzamiento local de sus dos discos, se ganó un lugar más estable en la escena nacional y su presencia en radios y en medios de comunicación se hizo habitual.

[editar] Perro Perseverante

En el 2003 editó su tercer álbum, P.P. Perro Perseverante, con un cambio de casa discográfica, y con el single "Tequila", un rap sobre el célebre del tema del saxofonista Danny Flores , en un recurso de emplear temas clásicos que ya había usado en en temas como "Blanca" (con "La colegiala", del peruano Walter León), entre otros.

[editar] Macabro Records

El 2004 regresó al Festival de Viña del Mar, y poco después creó su propio sello grabador: Macabro Records, Donde le ha dado cabida a una serie de artistas que han colaborado con sus trabajos como Yei, Pablo Cepeda, Yoan Amor, Karnaza, Andiie y Moreno Jackson. Al mismo tiempo, creó una escuela de DJs en Suecia y ha comenzado a dar los primeros pasos para establecerse en Chile. Sus tres hijos ya residen en Chile y su presencia en este lado del mundo es mucho más frecuente.

[editar] Productor y Compositor

Ha colaborado como compositor con músicos que van desde la cantante de reality show, Ximena Abarca al consagrado Luis Jara.

[editar] Grandes éxitos y Is That Ok?

En el 2005 editó un grandes éxitos, bajo el sello Universal, éste se tituló Grandes éxitos, La Máquina De Hits, donde incluía dos temas nuevos, Is That Ok? y Valparaíso junto a dos de sus discípulos musicales.

Is That Ok? permaneció en el top5 de las listas suecas logrando alta rotación en Chile.

[editar] Mula, Tongo y Colaboraciones

En el 2005 publicó el primer álbum para un artista de su sello discográfico, La Historia De Yei, del artista Yei. Además colaboró en dos de sus cuatro singles, Te Vi y Margarita, ambos singles llegaron a los top10 de varias radios chilenas.

Mas tarde publicó un single que sería un adelanto de su cuarto disco, "Mula", sacó chispas por atacar directamente el estilo de vida de la farándula criolla con nombres y apellidos. Este single contó con la colaboración del Profesor Salomón Y El Cajarito Tutu-Tutu. También se publicó un video, pero no tuvo una rotación exitosa. Fue el primer single que no se publicó como single físico.

[editar] 2010

DJ Méndez en 2010.

En octubre del 2009 lanzó Lady, cuyo single sería el primero después de casi 4 años de ausencia, el single logró posicionarse en las primeras posiciones de las listas Chilenas, obteniendo por 5 semanas consecutivas el número 1 a nivel nacional.

Lady, marcó territorio en varios países latinoamericanos, como lo fue en Argentina, Colombia y Uruguay.

A fines de Diciembre del 2009 lanzó su cuarto álbum de estudio titulado "210", cuyo nombre era homenaje a los 200 años de Independencia Chilena y por los 10 años de carrera musical.

En la mayoría de las canciones de su álbum, los coros eran interpretados por Yoan Amor, ex vocalista de la agrupación chilena La Noche. Además de incluir un tema con aquella banda, junto a su vocalista anterior, Leo Rey; y junto a Crossfire.

Ay, Ay, Ay y Juego Infantil fueron los siguientes singles que tuvieron, asi mismo como Lady, alta rotación en radios chilenas, aunque no se lanzaron videos promocionales para ellos.

Lady, junto a su trayectoria musical conllevaron a que DJ Mendez se presentara en grandes festivales de Chile, como el Festival De Iquique, junto a estrellas de la música mundial, Tom Jones y Alejandro Sanz.

[editar] Josephine y Made In Chile

A fines del 2010, publicó Josephine, que sería la carta de presentación de su 5° producción titulada Made In Chile, y a la vez, sería el regreso oficial en los países del Norte de Europa.

Él álbum salió a la venta en Abril del 2011 y solo está a la venta en la cadena de supermercado Santa Isabel.

En Mayo, Josephine será lanzado en Suecia, esperando obtener el mismo éxito que los primeros singles del cantante chileno

[editar] Discografía

Álbumes de estudio

• 1999 Latino for Life
• 2001 Adrenaline
• 2003 Perro Perseverante
• 2009 210
• 2011 Made In Chile

Álbumes recopilatorios

• 2005: Grandes Éxitos, La Maquina De Hits

[editar] Sencillos

[editar] Colaboraciones

[editar] Véase también

• Hip hop latinoamericano

[editar] Referencias

[editar] Enlaces externos

• Macabro Records.
• Video de DJ Méndez "Lady" en You Tube
• Video en vivo de Dj Méndez feat. Pablo Cepeda - Adrenaline, Melodifestivalen 2002.
• Video en vivo de Dj Méndez feat. Martin Thors - Carnaval, Melodifestivalen 2003.
• Video en vivo de Dj Méndez feat. Yei y Macabro Family, Festival de La Serena 2007.

Ismael Miranda
Datos generales
Nombre real	Ismael Miranda Carrero
Nacimiento	20 de febrero de 1950
Origen	Aguada, Puerto Rico
Ocupación	Cantante
Información artística
Otros nombres	El Niño Bonito de la Salsa
Género(s)	Salsa
Instrumento(s)	Voz

Ismael Miranda es un compositor y cantante de salsa nacido el 20 de febrero de 1950, en Aguada, Puerto Rico.

[editar] Orígenes

Mostrando desde pequeño interés por la música, a los 11 años formó parte de grupos de vocalización llamados "The 4 J's" y "Little Jr. and the Class Mates". Participó con ellos en varias actividades, incluyendo una de las primeras ediciones del espectáculo que celebraba Jerry Lewis para la Distrofia Muscular, en Palm Gardens.

En su continuo interés por la música, sobre todo el género afro-antillano, formó parte del Sexteto Pipo y su Combo y del grupo Andy Harlow y su Sexteto. En el mismo cantó y tocó conga. En 1967, hizo su primera grabación discográfica con Joey Pastrana titulada "Let's Ball". En ésta, el entonces adolescente Ismael se anotó su primer éxito radiofónico, con "Rumbón melón".

[editar] Su época con Larry Harlow

Dada la buena impresión que causó sus actuaciones con Andy Harlow, el hermano de éste, Larry, decidió reclutarlo para su orquesta. Ismael Miranda inició su ciclo de grabaciones con el llamado "Judío Maravilloso", en el álbum "El Exigente". Convencido del potencial del joven cantante, en 1968, Larry lanzó una nueva producción titulada "Orquesta Harlow presenta a Ismael Miranda". A renglón seguido, los aciertos se repitieron con las grabaciones "Electric Harlow", "Tribute to Arsenio Rodríguez", "Harlow's Harem", "Abran paso" y "Oportunidad".

Con Larry Harlow, Ismael incursionó también en el campo de la composición, compartiendo créditos con éste en los temas "La revolución", "Guasasa", "Arsenio", "El malecón" y "Lamento cubano", entre otros.

[editar] La época Fania

A la edad de 19 años se integra en el grupo Fania All Stars, convirtiéndose en el cantante más joven de los que componían este grupo, ganándose el apodo de "El Niño Bonito de la Salsa".

En pleno auge de la salsa, Ismael irrumpió con fuerza espectacular en las ondas, en 1973, al lanzar al mercado la producción "Así se compone un son" y "ahora si".Este disco, editado por el sello Fania, marcó el inicio del cantante con su propia agrupación, la Orquesta Revelación. Con ellos tomó por asalto la cuenca del Caribe, así como los mercados latinos de los Estados Unidos y Europa.

Posteriormente su carrera le dio innumerables aciertos en la música. Temas como "La cama vacía", "La copa rota", "Borinquen tiene montuno", "Como mi pueblo", "No me digan que es muy tarde" y "Las cuarentas" le ganaron amplia difusión en cadenas de radio.

En la composición también se anotó éxitos como "Señor sereno", "Abran paso", "Así se compone un son", "Lupe, Lupe" y "Pa' bravo yo", ésta última popularizada por el sonero cubano Justo Betancourt.

[editar] Los años ochenta

En la década de 1980 grabó varias producciones con su sello discográfico independiente. En 1986 su grabación "Versos de nuestra cultura", junto al cantautor José Nogueras, fue uno de los grandes aciertos de la temporada navideña de ese año.

En 1988 anunció su intención de retirarse de los medios artísticos. Pero esa idea nunca llegó a cristalizarse.

Entrados los años 90, Ismael ha grabado con su propio sello discográfico, IM Records, y con la compañía RMM. Y en las postrimerías de la década su unión a Andy Montañez en un proyecto discográfico de bolero del ayer, ha dado ya tres exitosas producciones en suelo nacional.

[editar] Discografía

[editar] Con Joey Pastrana

Let's Ball (1967)

[editar] Con Larry Harlow

El Exigente (1967)

Presenta a Ismael Miranda (1968)

Me & My Monkey (1969)

Electric Harlow (1970)

Tribute To Arsenio Rodríguez (1971)

Harlow's Harem (1972)

Abran Paso (1972)

Oportunidad (1972)

Con Mi Viejo Amigo (1976)

The Best of Orchestra Harlow & Ismael Miranda (1976)

[editar] Con Willie Colón

Doble Energía (1980)

[editar] Con La Sonora Matancera

Sonora Matancera - Ismael Miranda (1984)

[editar] Con Su Orquesta

Así Se Compone Un Son (1973)

En Fa Menor (1974)

Este es... Ismael Miranda (1975)

No Voy al Festival (1977)

Sabor, Sentimiento, y Pueblo (1978)

La Clave del Sabor (1981)

The Master (1983)

Una Nueva Visión (1985)

Por el Buen Camino (1987)

Motivos de Mi Tierra (1987)

Felicitándote (1988)

La Mano Maestra (1989)

Hasta la Última Gota (1991)

Entre Sombras (1992)

Enamorado de Ti (1993)

El Sabor de Puerto Rico (1994)

Cantar o No Cantar (1995)

Al Son del Bolero (1996)

Con Buena Nota (1997)

Románticos de Nuevo (1997)

Con Alma de Niño (1998)

Son de Vieques (1999)

Vengo Con Todo (2001)

Tequila y Ron (2003)

Edición Especial (2005)

Con Sabor y Sentimiento (2007)

Buscando el Camino (2008)

De Regreso al Son (2009)

Aferrado a Ti (2011)

[editar] Compilaciones

El Compositor Que Canta (1978)

Éxitos de los 50 Vol. 1 (1982)

Éxitos de los 50 Vol. 2 (1985)

Fania All-Stars With Ismael Miranda (2000)

The Best (2001)

Live From San Juan, Puerto Rico (2001)

27 Años de Trayectoria (2002)

Pura Salsa (2006)

Pura Salsa Live (2007)

Romántico (2009)

Greatest Hits (2009)

Historia de la Salsa (2010)

La Herencia (2012)