Porco Bravo
Tracklist:
01.Reencarnación
02.El Cazador
03.Lasciva
04.Donante
05.Abre gas
06.Deja Vü
07.Motel
08.He matado a Dios
09.Puto amor
10.Eléctrica actitud
Speedrock compilation
Esta vez no he incluido solamente bandas de amigos, sino simplemente canciones que me han emocionado y que son ofrecidas en descarga gratuita por las propias bandas en sus webs, y he elegido un estilo musical que realmente me acompaña y alegra la existencia, el Speedrock.
El Speedrock es especial para mí ya que el básicamente buen Rock, pero tocado a la velocidad de la luz y que acostumbra a estar relacionado con el motor, uniendo en este estilo mis dos pasiones más básicas.
No están todos los que son, pero si son todos los que están. Podía haber realizado una recopilación con 50 bandas, pero basta con una pequeña muestra de esta gran música.
Sed felices y que los Reyes se porten genial con vosotros.
Portada alternativa by:
RAFA RAMONE
Luka Thepau
Quiero comenzar el año de una manera diferente, no con ningún disco especial, sino presentándoos a una buena amiga que realiza un trabajo excepcional y que puede representar para alguno de vosotros una buena alternativa para los regalos habituales o para complementarlos.
Pauu Recio es una gran artista que vive en Gijón y que tiene su propia marca de ropa y complementos, realiza cojines maravillosos como los que adornan el post, muñecos, broches, imanes de nevera…mil y un detalles que os pueden venir geniales en estas fechas.
Es una chica estupenda, que no dudará en enviaros a casa cualquier pedido en un tiempo record y os asegura que quedareis genial, doy fe de ello.
Podéis encontrarla en:
http://lukathepau.blogspot.com/
http://www.flickr.com/photos/luka_thepau
http://www.facebook.com/lkthp
http://www.myspace.com/lukathepau
para realizar cualquier consulta,
pedido de lo que esta en catalogo
o encargar algo en particular:
lukathepau@gmail.com
Star Mafia Boy
No está en la mano de todo el mundo poder sacar dos discos en un año, mucho menos que ambos contengan mas de 6 temas que podrían ser nº1 en cualquier otro país, hacerlos de una gran belleza (uno en vinilo blanco y otro en rojo) y que sea capaz de llenar un escenario él solo. Sin duda, solo las superstars pueden hacer algo así, y Mafia Boy amenaza con repetirlo.
Sería injusto pretender que yo ponga nota a la categoría del disco, ni soy crítico y a este tío lo quiero como un hermano, pero cualquiera que ame el Rock & Roll y no caiga rendido tras escuchar “Entre Cristales Rotos” o “R’n’R Bussines” es que no tiene sangre en las venas.
En su último disco, Mafia Boy continúa con la formula que siempre le funcionó, Rock & Roll rápido y vigoroso en el que las letras tienen una importancia fundamental, con estribillos pegadizos, en las que las declaraciones de principios son patentes. El Amor, la Amistad, la vida del Rockero, de donde hemos salido muchos….imposible para mi no conectar con estos temas, ya que defienden todo lo que yo valoro.
Otra de las virtudes de Frank Pinto es saber rodearse de otros genios, bien en su banda y bien en el estudio, y la mano de otro grande, Juan Olmos, se nota y de que manera. Gran producción y mejores mezclas hacen de este un disco que para ellos quisieran los grandes del Rock internacional, un impecable trabajo sin peros y con una gran presentación. Además, Juan se marca un “dueto” en el grán “R&R Business” dejando claro, por si alguien no lo sabía, que es una de las mejores voces de este país.
Mafia Boy hace algo injusto con nosotros, él no toma drogas pero nos regala unos “caramelos” que ofrecen en muchos aspectos los mismos efectos que ellas y crean tanta adicción como la cocaína. Si no eres realmente fuerte, no te hagas con su nuevo vinilo, una vez que lo pruebas, es imposible dejar de escucharlo.
Tracklist:2 – “Vendí mi Alma al Rock&Roll”
3 – “Fruto Prohibido”
4 – “Nada que Perder”
5 – “Dulce Sensación”
6 – “Entre Cristales Rotos”
7 – “Yo No Puedo Esperar”
8 – “Perdido en Nueva York”
9 – “Pobre Rouse”
10 – “Karrousel Kitten”
11 – “Rock&Roll Business”
Japi Navidad!!
Bueno chiquillos, no soy mucho de navidades y hostias de esas, pero entiendo que es una bonita época del año en muchos aspectos. Lo que más me fastidia de ella son los regalos, ya que se derrocha mucho dinero en cosas que no se debería, pero bueno, Santa se enrolla y de vez en cuando se lo gasta el cosas que merecen la pena.
Mañana he quedado con él en Bilbo para recoger el mío, bueno, los dos, y he hecho un pedido especial de dos más de estas para cada uno de vosotros. Os llegan por la noche, no dudéis en disfrutar del regalo. Para las chicas hay otro parecido pero de diferente sexo…espero que os guste también.
Un abrazo a tod@s, y que lo paséis lo mejor posible en compañía de los vuestros.
The Jetlegs
Los Jetlegs vienen de Nurenberg, al sur del país, se formaron por allá en el 2005 y esta fue su segunda demo que apareció en el 2007, con cinco grandes temas que beben de Australia y Suecia y que son un buen aperitivo para su recién editado larga duración, “Boarding Now”, el cual estoy a la espera de recibir y catar, pero sin duda y tras escuchar algún tema, será uno de los discos de cabecera para un servidor.
The Jetlegs son Chris a las guitarras y voz, Martin al bajo y Dominic a la batería, y afirmar tener claro que no vienen a inventar nada en el R’n’R, pero si a reivindicar aquel tiempo en que éste era peligroso y divertido y contenía algo de revolución. Para ello, viajaron al estudio del británico Pete Mayhew y consiguieron un resultado excelente con este ep, lo que les sirvió para recibir el aplauso de la crítica especializada y el público.
Cinco grandes temas en los que los riffs potentes marcan la pauta, y en los que dejan bien clarito que pasión y actitud atesoran, con lo que no se les puede pedir mucho más. Pero ellos se obsesionan por esforzarse al máximo en encontrar melodías perfectas con la que dar rienda suelta a su alma inquieta, creando canciones superlativas que pueden llegar a ponerte la piel de gallina, como “Upright boy”, un medio tiempo en el que el teclado reclama la importancia que merece, y en el que las guitarras se te clavan como cuchillos.
Su música recibe el aroma de los clásicos, y desprende su misma sensación, con perfume a garitos oscuros, llenos de humo y sudor, donde la música suena alto y el que el licor y las drogas hacen estragos. Porque cuando el R’n’R deje de sonar peligroso y violento, no debe etiquetarse como tal.
Felices Fiestas señoras y señores, tanto los Jetlegs como un servidor les deseamos disfruten de las mejores viandas y licores en la mejor compañía, y no se olviden de cuidar el alma, nuestro bien más preciado, en igual condición, pero sobre todo, acuérdense de sus amigos y regálenles una pequeña dosis de Rock & Roll, seguro se lo agradecerán con una gran sonrisa.
Tracklist:
The Pink Elephants
Siguen por donde comenzaron, con una sabia fusión de estilos en los que hay cabida para todo, desde el Punk Rock mas salvaje al R’n’R o al Hard Rock más poderoso, bebiendo de mil vasos y transformándolo en un licor de cosecha propia que debe consumirse al 11 y con la cabeza bien vacia, ya que son ellos los encargados de llenártela de melodías limpias pero con la contundencia de un Tyson célibe.
Muchos han comentado su “parecido” con Backyard Babies, y es real que algunos de sus temas bien podían haber estado incluidos en el Total 13, pero realmente creo que David, Lluis, Eric y Miki son mucho más originales que una mera imitación, y han dotado siempre de gran carisma a su música, girando hacia su posición la gran cantidad de influencias que atesoran y logrando que su sonido sea 100% Pink Elephants.
Mucha, mucha variedad en el sonido de las canciones e introduciendo nuevos registros, como los sonidos casi metálicos en algún riff de varios temas, pero fundamentándolo todo en lo mismo que en su debut, las guitarras bien compensadas con una base rítmica potentísima y unos coros bestiales, creando canciones que huelen a hit de inmediato, como la que da nombre al lp “We Hate You” o quizás mi preferida, la rabiosa y rápida “My City”, de la que me he enamorado a primera escucha, ya que tiene todas esas pequeñas cosas que tiene una gran canción.
La verdad es que me esperaba mucho de este disco, ya que sabía que han puesto mucha pasta en él, contando incluso con Fredrik Enqvist para realizar las mezclas, pero sobre todo muchísima ilusión y esfuerzo, y conociendo de lo que son capaces, algo gordo tenía que salir. Pero me han sorprendido, a pesar de anteriormente dicho, porque sus temas son todos hits en potencia, creando un disco en el que te das cuenta no hay ni un solo tema de relleno, todos rozando el sobresaliente, y eso es solo síntoma de que estamos ante algo de lo que se va a hablar y mucho.
Un gran disco debía contar con una gran portada, y esta la han logrado a la altura gracias al gran ilustrador tinerfeño y afincado en Barcelona Marcos Cabrera, que se ha encargado de todo el artwork y merece ser felicitado por ello.
Tracklist:5.I'm Too Alive 03:00
6.I'm In Love With Lynndie England 02:38
7.My City 02:24
8.Human Scum 03:08
9.I've Got A Hunch 03:51
10.Say Goodbye 02:36
11.Copycat Rockers 03:38
12.Plastic Badges 02:56
13.We Hate You 04:04
Maximum RnR
Fusión casi perfecta del Punk y el R’n’R, con un sudoroso aroma a Detroit, de golpeo potente y directo al mentón, con la simplicidad por bandera y la efectividad de sus guitarras afiladas como máximo argumento.
Su Rock’n’Roll de alto octanaje sufre las mismas inclemencias que sufrimos por aquí, ya que como ellos mismos comentan, Toronto es un lugar duro para las bandas locales, con muy pocas salas de conciertos, y en las que siempre son “ciudadanos de segunda”, relegados a talonear y pocas veces sacar algo más que unas cervezas de sus directos. Siendo triste ver que solamente cuando sales fuera puedes sacar unas cervezas, una cena o un mal sitio para dormir a cambio de tu sudor.¿Os suena a alguno?.
Esperemos que algún día la suerte acompañe a bandas como Maximum RnR, entregadas al máximo por la causa del R’n’R sin esperar nada a cambio, disfrutando al máximo de lo que hacen y transmitiendo con su música el que eso es así. Pocos grupos pueden presumir de la poderosa credibilidad con la que cuentan los canadienses.
Tracklist:1.Switchblade 02:40
2.Cutthroat 02:37
3.Lucky Charm 02:14
4.DFF 02:08
5.Stormfront 03:09
6.Southern Comfort 02:56
7.Trust Us 00:50
8.Say What 01:21
9.Speaking In Tongues 02:01
10.Turmoil 01:37
11.I Turn My Back 00:10
12.I Hate The Cold 02:26
13.Ire Of The Ram 04:20
14.Deep Inside The Tracks 03:16
15.The Wheel 02:20
16.Kill Tom Cruise 01:19
17.Welcome To Sodomy 00:57
18.Foot In The Grave 01:40
19.Release 01:23
20.Global Supremacy 02:02
21.Switchblade (live) 02:19
22.Lucky Charm (live) 02:08
23.Officer Down 02:35
24.America 01:56
25.Dogs Will Hunt 01:54
26.Queen Wasp 03:07
11 Louder
El punto fuerte de la banda es, como en la mayoría del género, Martin, su guitarrista principal, capaz de crear riffs sangrientos y melodías rockanrolleras realmente bestiales, tocarlas a velocidad endiablada y con olor a pólvora y gasolina, siempre dotadas de un aire redneck que quizás les aparta un poco de los clásicos del género.
La voz es realmente gutural, casi tomada del Metal más extremo, pero llevada a un punto en el que no deja de entenderse con claridad, bien apoyada por una base rítmica potentísima, con un batería que recuerda al para mí más animal con las baquetas, Bart Nedenhart (PPSR) por su forma de atacar los bombos.
Hi-Octane R’n’R sucio y macarra, del que parece ser producido por una mente insana, como si compusiesen amorrados a los tubos de escape de un V8 en plena aceleración e inflados a Jack Daniels y speed. Su directo no debe ser menos ya que, los que les han visto, hablan de entrega y actitud, y un gran derroche de potencia.
“Loud & Fast” te ataca directo a la yugular, “trabajándote” sin descanso desde el interior y actuando cual veneno de cobra, infectándote desde el primer riff y utilizando tus venas de conducto hasta llegarte al corazón. El resultado eso si es diferente, ya que este ep consigue que tu corazón lata mas rápido y la vena de tu sien no deje de palpitar durante los casi 20 minutos que dura su debut.
La respuesta francesa para todos sus headbangers que tienen en el 11 su número mágico y en la grasa y gasolina su forma de vida, como un servidor, que pese a su edad e incapaz de dejar de mover la cabeza a ritmo de su “Evil Boogie”.
Tracklist :01 - Black Sheep
04 - Go On The Booze
05 - Holy Juicer
Dismembers
Los berlineses Dis-Caue (batería) y Dis-Fuzz (guitarra) se sobran y se bastan para romperte el culo con temas que rozan el Hardcore y que oscilan sobre el minuto de duración, con letras cortas y el descontrol por bandera.
A Fuzz ya lo conocíamos por formar parte de una de las mejores bandas de la actualidad de toda Alemania, los Road Kill Zombies, y por lo tanto no es sorprendente su velocidad a las seis cuerdas, pero la cantidad de mala hostia repartida en los tres temas que forman su single de presentación es realmente destacable, dejando de lado todo lo que huela a melodía para obstinarse en el máximo posible de Noise por segundo.
No merece la pena hacer grandes descripciones sobre este single ya que supongo tampoco vienen a venderte ninguna panacea, pero podríamos decir que han realizado una apuesta en la que el ganador es el que suene más rápido y sucio y, sin duda, no hay muchos grupos que puedan competir con ellos por el primer puesto de la clasificación.
Tracklist:
Kobra Kai
Cientro treinta y tres bandas con este mismo nombre, Kobra Kai, en honor supongo todas ellas al malo malísimo John Kreese y su Dojo de cobardes en el film del 84 Karate Kid. Pero, pese a que las hay de mil estilos musicales, esta es la que posiblemente haga honor al nombre, siendo peligosa, malota y de las que pega fuerte y sigue al pie de la letra las ordenes de su líder: "Golpear primero, golpear fuerte, sin piedad".
Guitarras muy poderosas, en las que los riffs y los punteos salvajes tienen relevancia pero que, como buena banda de speedrock, tiene que venir bien acompañada de una base rítmica atronadora. Los riffs vienen de la escuela de AC/DC, como debe ser, bien marcados y de los que toman en protagonismo del tema, porque Doug Spencer es un genio de las seis cuerdas y demuestra que la banda se forma a partir de él.
Esta es su única grabación antes de separarse y data del 2006, producido por Jesse Bergeron, otra pequeña leyenda yankee y que, según tengo entendido, se grabó poco más que en directo y al master, dato que deja claro que van a piñón y nos querían ofrecer su sonido más directo y potente. Lo consiguen.
Los de Colorado Spring nos abandonaron dejando este legado que para muchos ha sido y será referente dentro del panorama más animal de los Usa, cargado de gasolina de alto octanaje y siempre con la vista puesta en los 70. Fijo que nadie de los que se dedican a realizar grandes críticas y hablan de “grandes” bandas los recordará, pero si solo necesitas velocidad, mala baba y unas guitarras poderosas…nunca podrán olvidar al Dojo maldito de Kobra Kai.
Tracklist:Sonic Beat Explosion
Recoger el espíritu del malogrado Fred “Sonic” y su banda, actualizar su sonido, y no perder un ápice de energía ni del alma que la Rendezvous Band tenía en el intento, es algo que muchas bandas han intentado y muy poquitas han conseguido. Pues bien, esta joven banda alemana se ha acercado hasta el imposible, consiguiendo hacerme sentir lo mismo que cuando escuché por primera vez (debía ser el Pleistoceno) aquel maravilloso “City Slang”.
Temas como “Sunday Morning Mind”, “Better Things” o “Gypsy King” son auténticos proyectiles sónicos que beben de los de Ann Arbor, y que vienen a devolvernos la fe en un momento en que el R’n’R no goza de buena salud pero, en el que quien siente amor por él, se esfuerza en mantenerlo vivo y Martin, Stötzi, Zeze y Pete han creado un decálogo de High Energy con corazón y alma de R’n’R llamado Sonic Beat Explosion.
Creo que si tuviese que definir cual sería hoy por hoy la conjugación musical que más me pone, podría afirmar que en “Dogs” lo clavan. Los pelos como escarpias, imposible parar mi descontrolada cabeza, la manera de latirme el corazón……todo me dice que estoy enamorado, que esas guitarras, ese riff, e incluso la manera de golpear la batería tan salvaje y con tanta velocidad parecen hechos exclusivamente para gustarme, y no solo me gustan…LOS ADORO!!!.
Siempre aparecerán algunos que hablarán sobre que los tiempos pasados siempre fueron mejores y que se necesitan mil discos editados o llenar estadios para alcanzar la gloria, pero cuando alguien es capaz de abrazar la música de una manera tan atemporal, desenvolverse tan bien como los germanos y efectuar tal demostración de poder.. yo no tengo dudas, estoy delante de una gran banda con mayúsculas, y tienen en mi un fiel seguidor.
El disco es del 2009 y me hacía presagiar que, si este ya era realmente una auténtica maravilla, su siguiente disco podía ser una obra de arte. Pero no siempre se cumplen las expectativas que uno pone en un grupo y, a veces, se quedan en eternas promesas que no acaban de recuperar el sentido y la fuerza de sus debuts. Pero los alemanes saben cumplir con su palabra y, señoras y señores, niños y niñas, su nuevo disco “Sister Psychosis” recién salidito del horno, es otra jodida maravilla que aconsejo muy mucho comprar y guardar, mientras no se usa, en un lugar bien protegido y destacado de tu discografía.
SBE son un avión a reacción al que le quedan unas cuantas barreras del sonido por romper…al tiempo.
TRACKLIST
Midlife Crisis by Soulseller Magazine
Reseña realizada por la gente de SOULSELLER y que merece ser traducida y compartida en este blog. Podeis pasar por su web donde, además de la reseña original, podeis encontrar a Texas Terri hablando maravillas de su último concierto y una entrevista con el fabuloso Urrke T
Desde aquí pido disculpas por mi.."peculiar" traducción del texto original (no olviden que el ingis no es mi fuerte) y aprovecho para felicitar a mis hermanos de SOULSELLER MAGAZINE por su maravilloso trabajo en su web, con geniales reseñas y entrevistas, y por los actos como el " High Energy Halloween Fest" celebrado hace unos días en Marl. Continuen así, toda una referencia para mi.
"POR FIN! Midlife Crisis acaba de publicar su nuevo ep y es realmente brillante!
En primer lugar: no solemos hacer un gran alboroto alrededor de cada nuevo EP que aparece, se lo tiene que ganar, y lo más importante, tiene que ser lo suficientemente interesante. El nuevo 7 " de Midlife Crisis funciona muy bien y no hay más que una razón, siendo más que obvia: Urre T, Dregen, Manson y Cat Rabies aka Robert Eriksson. Exactamente, los famosos músicos de bandas como Hellacopters, Backyard Babies, Maryslim, The Maggots, Tramp y muchos más. Un supergrupo sueco que ha venido a realizar una tipo de Punk Rock difícil de escuchar en estos días.
El vinilo registrado en Booze Bootleg Records contiene cuatro canciones y lo abre “Here I Go And Here I Am”, toda una verdadera sorpresa. Todos los que han visto la banda en los últimos años sabe que tocan exclusivamente versiones. Estos tiempos parecen haber llegado a su fin, y Urrke la a compuesto su primera canción. La canción es un maldito tema cargado de Punk Rock con la cantidad correcta de garage rock y la dosis necesaria de diversión.”Here I Go And Here I Am” da en el clavo. La canción que te hace temblar el culo y te deja con ganas de más.
Más de lo mismo nos ofrecen en "Silver Son Johnnie", versión de los Four Mandarines, banda legendaria sueca. Midlife Crisis son también grandes fans con lo que la decisión sobre qué canción versionear seguramente no era difícil. Esta es una buena opción porque la versión de Midlife Crisis es tan divertida como la original.
La gente dice que no puede tocar punk de finales de los años 70 y principios de los 80 en el 2011? Joder si se puede!
La cara B del vinilo comienza con un verdadero clásico de la banda de Boston DMZ. Con "First Time is the Best Time" una vez más demuestran que son capaces de hacer mucho más que sólo su versión fiel a la original - que crean su propia interpretación de una canción ya grande, con una terquedad añadida y un gran corazón! Manson se hace cargo del micrófono por primera y esperemos que no sea la última vez, ya que sin lugar a dudas es un muy buen trabajo.
La canción cuarta y última tristemente es "Dark Yellow Easy Flow". que también es su segundo tema propio en las canciones de este EP. Escrito por uno y el mismo autor de la primera y también cantada por Urrke, realizando un gran final para este ep.
Midlife Crisis parecen estar en una misión que dicen lo siguiente: Diversión, mover tu colita y hacer que todos tienen un magnífico momento. Y estas cuatro canciones han sido la receta para exactamente esto! Punk Rock del bueno con actitud. Y Midlife Crisis es un buen Punk Rock!
La conclusión es que tanto en las versiones como las propias composiciones no hay mucha diferencia con estos chicos, porque ellos son una banda con canciones maravillosas que van de la mano increíblemente. Con el tercer ep, Midlife Crisis lanzar una verdadera joya en el final de 2011 que solo nos deja con ganas de decir que: "POR FAVOR, finalmente se gira en Alemania!" (y por España, claro)
Bootleg Booze Records, Octubrer 2011
