В Москве пройдет яркое театральное представление – уникальное шоу "Fuego!", поставленное под руководством испанского хореографа Кармен Моты. Зажигательные ритмы фламенко – самого известного танца Испании – в сочетании с современными элементами и утонченностью классики превращаются в феерическую музыку.

Представление получило название Fuego, что по-испански означает "огонь". И, действительно, фламенко – это танец, напоминающий пламя, не утративший на протяжении веков своей загадочной привлекательности и изящества.

Искусство фламенко – неразрывная связь народного танца, пения и гитарной импровизации – представляет собой интереснейшее явление фольклора самой южной испанской провинции – Андалуссии, ставшее всемирно известным и любимым.

Это неслучайно: фламенко - всегда сила, страсть, соблазн, соединившиеся в порыве ритма, танца и пения.

По поводу появления названия этого искусства существует несколько версий, причем до сих пор специалисты не склоняются к какой-либо одной. Считается, что оно происходит от латинского слова "огонь" (flamma), и народные танцы получили это название благодаря ярким и сильным, как огонь, чувствам, которые владеют танцовщиками, певцами и гитаристами во время исполнения фламенко.

По другой версии, искусство фламенко было занесено в Испанию пришедшими из Фландрии в XVI в. цыганами, а название танца произошло от самого слова "Фландрия".

Некоторые фольклористы склонны утверждать, что название – производная от слова "фламандец" (а фламандской знати было немало при испанском дворе) и вначале имело даже негативную, презрительную окраску: к фламандцам простые испанцы относились, как к пройдохам и выскочкам.

Есть и те, кто считает, что своим происхождением слово обязано фламинго. Да-да, именно так. Костюмы танцоров, причудливые движения напоминают изящную редкую птицу. Но как бы то ни было, искусство фламенко было и остается одним из самых многогранных и привлекательных. Как удалось создать этот уникальный сплав музыкального сопровождения (токе), пения (канте) и танца (байле), точно не знает никто.

Гитара – неотъемлемая часть современного искусства фламенко. Она еще больше обостряет его импровизационный характер. Даже в наши дни у большинства музыкантов (токаоров) нет специального музыкального образования, они не знают нот. Но природная музыкальность и отличная память позволяет им создавать удивительные импровизации.

У танцовщика (байлаора) возможностей для импровизации еще больше, чем у певца (кантора) и гитариста (токаора): каждое движение рождает новые и новые всплески импровизации. Вопреки распространенному мнению, байлаоры нечасто используют кастаньеты для отбивки ритма, поскольку этот инструмент сковывает движения рук, зачастую лишая жесты выразительности.

Ошибочно было бы считать фламенко исключительно праздничным, несколько легкомысленным танцем. В нем соединяется все: страстный призыв и отчаяние, боль и горе тех, кто сражался за свою родную землю, любовь и нежность, это своеобразный язык, ставший вторым для испанцев.

Фламенко – великолепное представление, окрашенное сильными эмоциями и переживаниями и оказавшее огромное влияние на многие танцевальные и музыкальные стили всего мира.

В последнее время появились смешанные разновидности фламенко и других стилей – фламенко-поп, фламенко-джаз, фламенко-рок, джипси-румба и другие. О них спорят, их отвергают или с ними соглашаются.

"Fuego!" - изумительное зрелище. Многолетний опыт работы в области постановки профессионального танца фламенко и международных представлений позволил Кармен Мота создать грандиознейшее представление-праздник.

(http://www.shtuchki.net/leisure/default.asp?id=553&part=0)

Большой театр
Оперетта Московская
Геликон-опера
Камбуровой п/р театр
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
Новая опера
Новый балет
Сац им. детский музыкальный театр